《成都》之后，赵雷们能不能 “脱贫致富”？数字时代民谣的商业变现路径

正文

请到「今天看啥」查看全文

被称为“杭州民谣第一人”的朱七，在接受采访时曾坦言对于自己来说，“音乐只占生活的十分之一”——“为什么不选择专心做音乐？因为怕饿死啊！”

不仅是歌手穷，很多人都说，“民谣听起来就很穷”，甚至“民谣里唱的爱情让人感觉连冈本都用不起”。以至于有人有大数据分析民谣歌词：一包兰州香烟，一把破木吉他，这些直接或间接表明穷酸生活状态的词语在歌词中比比皆是。此外，编曲和乐器的单薄，似乎也映射出民谣歌手并不宽裕的物质基础。

“唱民谣的人啊，你到底遇到过几个姑娘……”

民谣在中国的窘迫处境似乎和摇滚有些相似之处。在知乎问题“为什么国外的摇滚乐队商业上很成功，中国的就不行？”有知友说，“主要是因为在中国，逼格党把所有发了财的摇滚乐队和歌手都开除出摇滚圈了。”民谣似乎也是这样。如果说在国外，民谣、摇滚更多是一种曲风；在中国，似乎更多粉丝愿意把它们解读成一种情怀、精神亦或是逼格。

对于传统明星，尤其是养成模式下的偶像，粉丝往往会倾向于自发地扮演起偶像经营推广者的角色，不管是高价购买演唱会门票，还是为专辑捧场，都为爱豆的商业变现添砖加瓦；然而，这样的“粉丝经济”在民谣圈却似乎不那么奏效。一些自诩小众的粉丝对于自家歌手有着强烈的私藏意识，对于自身所处的圈层也有明确的归属感和排异性。当赵雷一炮而红，就有一些粉丝说像是“自己珍藏了很久的宝贝，不得已送给了别人”。

当然，除此之外，在中国，唱片工业不完备，音乐工业体系尚未健全，版权保护相关政策不到位，听众付费意识未得到普及，以及独立音乐人和主流唱片经纪公司之间存在不兼容性等等，都可谓是致使民谣面对尴尬“贫困”局面的根本因素。

「 新一代民谣歌手面对的世界 」

正如袁娅维在《歌手》第三场被淘汰时所说，“可能在十年前，纯粹地做个唱片歌手，也是可以的。只是这个时代，造物，造星，发展得太快了。可能你只有参加比赛，才有人看你，这就是一个残酷的时代。”那么，新一代民谣歌手究竟面对一个怎样的世界？

被选秀节目招安？

曾经还有民谣歌手面临这样的苦恼：要不要参加选秀节目。如同赵照此前的矛盾，参加有种“被招安的感觉；不参加，“家人，我，需要钱”。

然而，如今民谣歌手似乎不再需要如此纠结了，因为，即便不参加，歌曲也总是被动走红。比如，赵照的《当你老了》，是经由莫文蔚和李健等大咖翻唱后走红的。同样，左立在《快乐男生》里唱红了《南方姑娘》，张磊在《中国好声音》里唱红了《南山南》，谭维维在《蒙面歌王》里唱红了《三十岁的女人》...由他人在综艺节目中翻唱后走红的民谣并不少见。

请到「今天看啥」查看全文