正文
我读过哈金赠寄的三部英文诗集《沉默之间》（1990）、《面对阴影》（1996）、《残骸》（2001），还读过其中的一些中文译文。这些英文诗如同他的小说，都体现了一位移民作家的“前往与回返”。一方面，他投身于英语写作，甚至立志要“成为该语言的一部分”；另一方面，他内心中的情结又使他一再回过头来朝向他的“不肯死去”的过去。他对记忆、对他的“中国经验”所做出的发掘和反思，往往深入到“内在的绞痛”之中，读了也每每使我不能平静。哈金曾说过《残骸》的写作是为了“了结”。不过，这种一生的情结能完全“了结”吗？
自这三部诗集后，哈金主要的精力用在小说上，其中一个原因，是他意识到用非母语写诗的巨大难度。他很清楚地看到，即使纳博科夫用英语写的诗，也远远比他的小说逊色。但这并不意味着他和诗歌就没有了关系。在我看来，在本质上，哈金永远是一位诗人。他在写小说时仍是一位诗人。在他的长篇小说《自由生活》最后，就附有主人公武男的25首诗——我不禁由此想到了帕斯捷尔纳克《日瓦戈医生》最后那24首像墓碑一样照亮全书的诗篇。
存在之诗
自己同自己说话
从内容和基调上看，哈金的这部新诗集更个人化、内在化，也更沉静了。他的前
几部诗集主要书写个人记忆和国家历史，书写他的内在争辩和矛盾纠结，笔力也往往很沉痛。在经历了很大的磨难和内在撕裂后，在经历了脱离语言文化母体、脱离蜂窝或蚁群那“伟大的繁荣”而重新获得自身存在的艰辛努力之后，现在他已来到一个更自由、也更坚定的境地。
他在“远行者”的“孤寂”中祝福自己：“愿你追索不老的智慧／热爱真理胜过美丽”“愿你成为自己的里程碑”（《祈祷》）。他已知道怎样拋开早年的虚妄，认识自己并限定自身的存在：“愿它只为一个人／或一件事熊熊燃烧／直到成为灰烬”（《纯粹》）。他仍肩负着生命的重负，但他已同生活、也同自己达成了更高意义上的和解：“你看，码头上的脚步多么沉稳／看那些离港的海轮／它们都要负重才能远行”（《你不要原地打转》）。他已来到不假外求也不惧孤寂、甚至可以以宇宙的冷漠来激励自己的境地：“你看，这满天的星／哪一颗不是独自明灭？”（《至少》）。可以说，这已是某种“知天命”之诗，它不是积极意义上的，但也不是消极意义上的。它就是存在之诗。
《哈金诗选》
作者: 哈金
译者
:
明迪
版本: 2009年9月
翻阅这部诗集，有许多通篇就是“自己同自己说话”：它是一个人必须发出的声音。但还有另一些时刻，诗人跳出了自己，书写他者和世界，书写具体的人与事物。与偏重于历史题材的《残骸》相比，这些新作更为日常生活化，也更贴近个人经验和细节，如他给妻子写的那首感人的“催眠曲”，如以隔年吃饺子数量的递减来写岁月对人的消磨（《饺子》），他甚至把小说家的“不避俚俗”和叙事与戏剧化艺术也带入到诗的写作中，如《姐妹之争》等等。实际上，哈金给自己定的调子从来就比较低：不是“流亡文学”而是“移民文学”，不是文化精英的流亡诗学而是生存的艺术。作为移民作家，他当然携带着超额的痛苦，但他尽力避免怀旧的感伤化，如《注定》一诗，他仍然梦到记忆中那个不能忘怀的人，但是，“没有哪颗星会停止运行／为另一颗原地待命”，他甚至感激这种命运，因为给他带来“疼痛的充实”。
追求朴实
不同的境遇和努力会造就特别的文学
在诗艺和语言上，哈金也是很有勇气的，在一个崇尚修辞和技艺的时代（在美国和中国当代诗坛恐怕都是如此），他却尽量要求自己诚实和朴实。他不怕说大白话，只要那不是空话。但是在关键处，他却会使你心头一震，或是刮目相看（如《灾难》一诗的最后）。他的许多诗甚至不借助于任何修辞，但却有一种真切感人的效果。在诗集序言中他也提到李白的“明月直入，无心可猜”。他要尽力去做的，就是提炼出这种直入人心的力量。他引用了叶芝的短语“刺透人心的词语”，还有叶芝的这句话：“如果不如同一刹那涌上心来／我们的修修补补终将无济于事”。看来他的艺术目标，即是要以最质朴、也最简练的语言，道出生命内在的感发。
早年在美国大学的创造性写作课上，哈金就受到过良好的诗艺训练，比如他的导师常对他说“hammer the line”（“锤炼每一行”）。多年来他对英语诗歌相当了解，据我所知，他对当代汉语诗歌也一直保持着关注。他这样来写，既出自他的本性，也有意在喧闹的文学世界里劈出一条他自己的路，哪怕这是一条“鲜有人迹”的路。
哈金
“我相信不同的境遇和独特的努力方式最终也会造就特别的文学”，哈金曾如是说。他的这部新作再次印证了这一点。作为“双语写作者”，他在用英语写作时身上携带着他的汉语，而在回头用母语写诗时，他身上的哈代、叶芝等等同样在起着作用。这就使他的这些诗既使我们感到亲切，也感到有点“特别”。且不说其他那些让我们多少感到陌生的表述，单说《在萨省》的这一句“你说过大部分财产／只是多余的脂肪”，这看似不经意的一句，顿时把一个人的生活“身体化”了，而又格外警醒。在我们惯见的汉语中，有这样的表达方式吗？
最后我想说，我很欣赏哈金的一句诗：“忠诚是条双向街”。在今天，我想几乎在每一个作家那里，如同在任何一种语言文化内部，都包含了离心力与向心力这两种力量。我们都不同程度生活在这种内在的矛盾中。我想，有矛盾才真实，并且，才有可能产生一种独特的文化张力和语言创造力。由此我又想到了哈金早先《给阿曙》那首诗，在波士顿春天的隆隆雷声和雨声中，在一种同早年诗友不无痛苦的对话中，诗人甚至发出了这样的声音：“无论走到哪，/我只为同一个上帝服务。”这个“上帝”指的是什么，或意味着什么？那让我们静静地读这些诗吧。
