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结束学业之后，神前开始求职。他登门拜访了乐器公司、唱片公司和游戏公司——神前在大学学的是工科，当年和他一起搞音乐的学长有人就进了乐器公司，所以，他当年说不定也会去做乐器。不过，我们知道，他最终拿到的，是在 Namco 制作音乐的 Offer。
在 Namco，神前进入的是街机部门，所以他的音乐生涯是以给街机做音乐开始的。包括《铁拳》系列等视频游戏，还有《疯狂鳄鱼》之类各种“Electromechanical”街机（没有屏幕，类似大型电动玩具的街机）的音乐。
不同类型、规模的游戏，对音乐的要求也不一样。一般来说，音乐团队的决策权还是比较强的。当然，也会有“希望这一幕配上节奏快的音乐”之类的要求，但是像是要写成什么流派的音乐之类的具体意见，则取决于作曲团队。不过，神前表示，可能只是当时 Namco 的作风如此，代表不了整个游戏业界。
在 Namco 时代，神前参与了《语言解谜 文字拼词》系列的音乐。那是一款益智类游戏，神前试着给背景音乐加入了人声歌唱，并且还加入了 2000 年代前半流行的 Future Pop 要素，玩得非常开心。他觉得，自己给这部作品制作的音乐，和画面的色调也非常吻合。
而此时，神前的一名高中同学（他没有提到名字，但是你们知道是谁）正在京都动画工作，当时正在找负责做音乐的人。由于神前那时候是公司职员，不好接私活，就用化名“池田慎司”友情参与了 OVA《MUNTO 穿越时空之壁》。
作为一部 OVA，《MUNTO 穿越时空之壁》的音乐制作和 TV 动画不同，而是像电影一样是看着画面写音乐。神前也给游戏的 CG 影片写过音乐，两者感觉差不多。但是，和游戏相比，动画的音乐是沉在画面背后支撑着画面的。虽然最近的很多游戏作曲风格也变得电影化了，但游戏音乐的旋律存在感还是比较强。而动画要是像游戏一样一上来就强调音乐的印象，那音乐就会用力过猛。若是真人影视剧，更是如此。所以，影像作品配乐的力道控制，和游戏并不一样。神前直到《神薙》时，都还在习惯控制这种距离感。
在《MUNTO 穿越时空之壁》之后，京都动画表示，希望在 TV 动画里也和神前晓合作。刚好神前这时候也产生了在游戏之外的领域活动的念头，于是从 Namco 辞职，与现在的事务所 MONACA 社长冈部启一合流。在 MONACA，他接下了京都动画的《凉宫春日的忧郁》，正式开始了动画音乐生涯。
《凉宫春日》不论是配乐还是插曲，音乐类型都非常丰富。客户对音乐整体的要求，是想要带点涩谷系的潮的感觉，还有 Soft Rock 和 Burt Bacharach 之类略带怀旧主义的潮音乐。说白了，想要的是 PIZZICATO FIVE 那种感觉。这是神前自己也非常喜欢的风格，虽然他自称当时能力有限，有些地方难免力有不逮，但做起来非常开心。
