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南方日报:很多人都是带着明显的投资目的进入市场的,有人评论说,这样做的风险很高,艺术品投资的暴利时代已经过去。
刘益谦:首先,我感觉目前人的心态都很浮躁,靠搞艺术投资来获利的风险是很大的,我不建议这样做。这么多年来,我买了很多艺术品,有些买的确实也很贵,但是我从来没有卖过,我买艺术品的目的主要还是为了收藏。其次,人不能老是有一种生不逢时的感觉,人的一生就是不断学习、不断充实的过程。机会本身是给一个有准备的人的,我不认为当下的社会是个没有机会的时代,关键是准备好了没有,发现了没有。我认为任何一个时间点,对所有的人都是公平的。在当时也有很多人可以买啊,回过头可能觉得我做对了,但这都是事后的话。
南方日报:在投资者眼里,您既是资本市场上的大鳄,同时也是艺术市场的顶级玩家。平时在这两种不同角色的频繁转换,会有什么样的感受?
刘益谦:艺术品收藏和股票投资是不同的。股票投资大家都知道,主要是炒短线。你给任何一个散户讲长期持有,他都不会听你的。当下市场上,那种“买一只股票放它十年二十年,最后才成功”的案例极其少见。艺术品与股票不一样的地方在于,艺术品不太可能有短线获利的机会存在,而主要是以时间换空间——长线投资获得利润的可能性要更多一些。实际上顶尖的艺术品,藏十年以上,再拿出来基本都是翻几倍的。当年我第一次进入拍卖市场的时候买的郭沫若的书法和李可染的山水,后来都送给了朋友。如果守到现在,那个利润是很吓人的。
谈行业▷▶ 资本泡沫害了日本本土艺术
南方日报:有艺术批评家认为,大量的资金与非理性的态度冲进艺术市场,会造成泡沫性的价格,例如当年日本经济繁荣时,他们在高位上买了很多西方艺术品,到了经济不景气的时候,根本卖不出去,造成资产严重缩水。
刘益谦:这么说的人对这段历史肯定不了解,这里主要问题恰恰是,在日本经济发达的那段时期,日本有一些资本一方面追逐西方艺术品,同时也疯狂炒作他们国内艺术家的作品,今天看来,有泡沫的是当初被炒作的日本艺术家,把他们本土的艺术急功近利地毁掉了,而当年他们购买的西方艺术品都翻了很多倍。
南方日报:这次您专门带了龙美术馆收藏的八件两宋精品书画来广州艺博会展出。这些作品当中,有几件是北京匡时和上海道明这两家拍卖行购买的。据了解,您是这两家公司的股东,在自己持股的拍卖行高价接盘是否会给人做局的嫌疑?
刘益谦:这有什么嫌疑呢?拍卖公司的性质是一个平台公司,其上拍的所有作品都是面向社会公开征集而来的。虽然作品最终由委托人委托拍卖行来出售,但其所有权并不属于拍卖行,而是归于卖家本身。拍卖行只不过为买卖双方的交易提供服务并收取中介费。这两家公司能征集到这些好作品,证明他们用了心思,我既然可以在其他拍卖公司买,自然也就可以在我自己持股的公司买。换句话来说,看到匡时有好作品上拍,我出于支持的目的,更加应该买了
南方日报:您对广东的收藏家有什么印象?