正文
《澄明之悟》美国康宁玻璃博物馆、纽约艺术与设计博物馆收藏
1993年作品第一次在北京故宫博物院展出时,
杨惠姗收到了一封信,信中写道:
第一次发现中国琉璃可以那么美!
或许当初投身琉璃更多的是凭着一腔热情,
但此时,她深刻地感受到,
自己是在做一件多么美好的事情!
《生生不息》 北京故宫博物院收藏
琉璃工房的员工都知道,
她的今生大愿是造一尊5米高的琉璃佛像。
但她说,这只是一个目标,最后未必能实现。
不过,创作不应该有天花板,
只有不断地追求更高的目标,
才会有更多更好的作品问世。
《亘古之敦煌》 敦煌研究院收藏
杨惠姗坐在沙发上侃侃而谈,
好似琉璃的“代言人”。
张毅则静静地看着她,
像是正在欣赏作品的“导演”。
《梅迎春喜》 秦皇岛玻璃博物馆收藏
现在,杨惠姗的创作逐渐转向了禅学,
引入佛家智慧讲述生命无常。
作为“导演”,张毅认为:
“佛家背后的价值观超越所有的现实关怀,
加上她有着多年的表演积累和生命感悟,
正好促成了她创作方向的一个转变。”
《菩萨行》 法国装置艺术博物馆收藏
从选择琉璃开始,
他们就在寻求慈悲与悲悯的表达方式。
在他们手上,
琉璃不仅是一种材质、一种工艺,
还是一种思想、一种情感、一种哲学。
《
天地之间》 北京故宫博物院收藏
张毅理解的“情感”是:
用个人的有限力量“观照”大的历史脉络。
他说,打从拍电影开始,
就在思索关切文化的人可以做点什么?
当发现中国近现代琉璃创作几乎为零时,
他兴奋不已,感觉找到了文化的切入口。
《春之舞》 丹麦艾贝尔托夫博物馆收藏
为什么会有这样的热盼?
小时候他接受着“好好读书出人头地”的教育。
后来发现,出人头地不一定关心社会和民族。
转而,他开始关注民族文化。
“只有文化才能带领民族走出新的可能。”
《清泉映兰》 墨西哥蒙特利市维多博物馆收藏
也因如此,
他们定名为琉璃,而非玻璃。
张毅始终坚持:
创作的目的不是为了出人头地,
如果有可能,
是不是可以把琉璃变成民族文化的语言。
《不可说自在》 中国美术馆收藏
张毅也创作琉璃,
但和杨惠姗的相比,
深沉而厚重,浓郁而深远,
背后像隐藏着一个中世纪的思想者。
《云起》 秦皇岛玻璃博物馆收藏
而今琉璃遍地开花,
琉璃工房仍一枝独秀。
这可能还在于他们坚持的理念。
琉璃工房
有一座地下“琉璃冢”,
但凡有瑕疵的、不符合标准的,
即便历经千辛万苦,也要被砸碎。
每当这时候,
杨惠姗总是最纠结的,
又是最决绝的。
《大愿》 美国宝尔博物馆收藏
虽然有人会说杨惠姗因为琉璃赚了很多钱,
但她并不认为自己是商人。
虽然她的作品被各大博物馆收藏,
她也不认为自己是艺术家。
从始至终,她都觉得一切都是因缘和合,
甚至自己是为琉璃而生。