正文
此外，作为一款有MOBA玩法的产品，定调过程也需要做技能设定的考量。
互相组合性、对抗性、相生相克、技能和死亡辨识度都需要美术在一开始拿捏准确，不能含糊。
死亡特效
我本人打过DOTA，LOL打得也很多，做过的端游《英雄三国》也是MOBA类，对动作本身的幅度，特效、技能打出去的辨识度都有体会。比如你打一个技能把人拉回来，那就不能做成散弹枪的效果。所以动画设计非常重要。
在传统角色的设计流程中，原画绘制完成，要依次进行模型、贴图、动画、特效的制作，整个过程可能需要20多天。但如果策划一看，感觉不对需要修改，那整个流程又要重新开始，非常致命。所以在这个项目中，我们会
把动画挪到最前面。
在前期会议中，我们会确定每个角色的技能能打多远，人能冲多远，跳多高。之后先不绘制原画，而是让动画师做出最简单的骨骼动画，把单个角色的动作给策划表现一遍。
角色技能展示
把动画制作提到前面的原因很简单。比如说做一个美女，每个人对美女走路姿势的想象都不一样。这说明原画是静止的，依旧会和策划的想象有偏差。而在我们的流程中，
策
划和美术不是先通过原画达成抽象共识，而是通过动画达成具象共识。
共识达成之后，才会开始原画的设计。
在风格方面，
我不会强迫主美先画好一个风格的框架，再让他在里面尝试。
如果主美想尝试不同的风格范围，那可以跟项目做比对，看匹配程度如何。
定调时期可以多做尝试，不行就砍掉。但在项目开发时贸然更改风格，那整个项目都要翻新，成本太高。
我有不少外面的朋友做游戏，很多人都想选择一种非常独特的美术风格，以此拉开跟别人的差距。但我觉得
如果刻意规避所谓的同质，你反而不敢做你擅长的东西。
雨神原画
虽然我们有中国风设计的积累，但在这个项目中也会突破原有框架，加入时尚元素。像甄姬，她是一个中国古代历史人物，但我们会
在保留传统元素的同时增加魔幻色彩，用整体统一的色调表现气质。
而
在服饰设计上，我们会结合现代剪裁，尽量做出新颖时尚的感受。
比如虽然中国古代没有高跟鞋，但我们会添加进去，以便让女性角色提臀，使其腰腹线条更加漂亮。
甄姬形象
作为一款多文明交汇题材的游戏，如何设计一个整体的基调？首先
我
会锁定一个时间轴
，比如大航海时代，这是一个全球文明互相传播融合的时代，日本武士会用火枪，这是传统元素和外来元素结合的产物。用户对这种历史本来就有所认知。
其次，我会考虑设计上的元素控制，让整个画面有统一的基调。
我把对元素的定义有些类似漫威初期：多英雄、多时代、多文明。而漫威电影则会把色彩、材质的共性找出来。
就材质而言，比如雷神是北欧神话中的人物，但穿的衣服也是现代材质，和其他角色共通。而在我们的产品中，
所有角色就统一使用了PBR材质，通过高模套低模，法线贴图等形式，渲染出一个角色材质的光感表现。
这也是比较主流的材质运用，容易让角色更加立体，材质特性更加明显。
