正文
A | 这句话其实是说影视剧和社会有着密切的关系。影视剧是一个大众文化工业系统，不是个人的创作、阅读和消费，尤其是那些有票房的、有收视率的影视剧，它必然吻合于特定历史时期的文化心理和社会大环境。这种文化产品投射了一般大众的情感和欲望。我们为什么喜欢它，为什么会被它感动？显然是我们从中看到了那些我们认同的价值和故事，所以影视剧这种文化产品是很受时代和社会影响的。
有很多流行的电影、电视剧，一开始大家并不看好，而是在口耳相传中成为现象级作品，也就是说流行文化的流行本身有偶然性，“诶？怎么这个作品会这么地流行？”，但它一旦流行就不是偶然现象，必有深刻的社会心理或情绪做支撑，所以影视剧也是社会的晴雨表。就像《流浪地球》在这之前可能大家谁也没想到会成为一个爆款，但一旦大火之后，它就成为一种重要的市场信息和市场信号，像这种类型的科幻片能被中国观众接受，有巨大的市场，那么就会造成大量资本投资这种类型。又比如言情影视剧也是一样，如果《三生三世十里桃花》市场反响非常好的话，就会导致同类型的影视剧大量生产，直到这种类型没有观众看，等于说这种类型被拍死了。所以这也是流行文化的一个基本规律，它有一定的偶然性，但一旦形成潮流，就会持续一段时间。
Q | 您在一篇文章里把当下的国产影视剧分为三种，一种是表达对国家、体制的重新认同，一种是表现当代青年对再阶级化社会的主流逻辑的吐槽、哀叹与被迫屈服，还有一种是对改革开放后社会变迁的再反思。那么像《三生三世十里桃花》这样由网络小说改编的、带有玄幻色彩的影视剧该如何归类呢？
A | 我说的这三种具有典型意义的影视剧其实分别对应了三种电影类型：反映国家主流价值的影视剧对应的是主流商业大片，如《战狼2》、《红海行动》等都获得了高票房，显示了青年观众对主流价值观的认同；反映青年人社会境遇的电影主要是中小成本的青春片，是奋斗或无法奋斗的故事；反映社会变迁的则是文艺片、纪录片，这种小众电影有时候会表现一些略为严肃的、不那么商业化和娱乐化的主题。像《三生三世十里桃花》算是一种比较商业化、类型化的影视剧。
Q | 这种影视剧的流行背后是怎样的观众需求？
A | 我觉得它本身是一个架空的玄幻题材，虽然是架空，但其实也有一定的现实基础感，它用架空的方式表达一种青年人对时代和社会的感知。在这样的以玄幻或者穿越故事为题材的影视剧中，我们可以轻易地跨过现当代中国的历史，可以把情感完全投入到古装的人物形象当中。这个穿古装的人物形象的行为逻辑和情感都是非常当下化的，非常符合当下年轻人对社会、对爱情的看法。
这些架空题材的影视剧虽然存在比较大的时间跨度，但某种程度上来说恰好反映了一种没有历史的历史观，也就是历史是静止的、轮回的，不管几生几世，都没有任何变化。这是一种很典型的、这个时代的青年人对历史的想象——历史是不会演化的，更不会发生本质性的改变。它背后有一种历史逻辑，就是“我”的命运是提前确定好的，是无法反抗的，是什么命就是什么命，只能认命，只能顺从。在这个既定的命运里，可以去奋斗，去追求。这种命定论本身是不可以被怀疑和质疑的，我们只能被动接受这个前提，故事才能得以讲述。
在这个意义上，越是最通俗的、最商业的、最流行的大众文化，越是高度现实主义的。否则的话，不会有很多人那么由衷地喜欢，人们毕竟要把自己对时代、社会和生活的感受投射到这些流行文化之中。所以说，有些影视剧看起来不是现实主义题材，但其实也有现实感和时代感。有时候生活中缺什么，可能在影视剧里面就放大什么。比如生活里恰好没有一见钟情或者很完美的爱情，但在通俗小说里所有的男人都爱上霸道女总裁，或者所有女人都爱一个霸道男总裁，这些都属于一种白日梦式的想象满足。还有很多穿越剧、古装剧讲得就是学校里、职场里的生活逻辑，它把现实生活中人与人之间高度不信任的、戒备的、竞争的关系表达出来，比如周围所有人都是你的敌人，你和所有人战斗，最后发现友谊也破产了，爱情也破产了，所有的一切都没有用，能顽强地活下来是最重要的。这种高度个人主义和竞技化的状态是非常当下的，我们每个人都像游戏当中的角色一样，在既定的游戏规则下，让自己活得更久，让自己成为终极BOSS，只有这样才安全。这并不是说人生像一场游戏，而是人生本身被游戏化，人生就像通关游戏一样，要过一个又一个关口，所以每一个人都高度紧张，都随时准备着有可能被淘汰，被game over。
