正文
在任何一个时代，不管时代如何变化，都少不了一批造梦者。
泽渡朔
的名作《 Kinky 》就为当时的日本社会制造了一个美丽的、梦幻般的图景。一个美丽的戴红色帽子的少女（模特是沢渡朔的妻子）在一片海滩似的地方彷徨，虽然所有照片都是在东京的羽田拍摄，但是给人的感觉却完全不像是在日本，反而让人产生一种幻觉，自己从激突怪诞的紧张暴戾的东京抽离，游离到欧洲的某个海岸边上，悠闲度日。纪实与虚构的叠加，让“
似是而非
”这个摄影的特质充分得到发挥。而这与其说是泽渡朔之梦，不如说是一个社会之梦。当时整个社会卯足了劲儿，奋力发展经济，不就是为了这么一个梦境吗？
而同样身为造梦者的
立木义浩
，走得却是另外一条路。他以时尚摄影的方式，让模特在街上自由行走，自己一路跟拍，既突出了故事性又强化了现实感，他的作品中飘荡着一股 1970 年代早期杂志的味道。
▽ 立木义浩
▽ 有田泰而
▽ 须田一政
与其他几位摄影大家不同，
有田泰而
与
须田一政
都把自己的目光投向了自己身边最真实的那个点，在他们的世界里并没有为现实、社会、事件这类元素留下一个合适的位置，相反，他们始终面带微笑，用一种幽默的、温和而有力的眼光在打量这个世界。
须田一政的《我们东京 100 》这个系列作品，拍摄于他从小生活长大的东京神田地区。他的眼睛从来不为什么特殊的日子或者事件所吸引，而是从自己每天看到的、司空见惯的场景中寻找自己心中的刺点，仔细看的话，总感觉有种莫名的奇异之感，让观者得以窥视到
隐藏于“日常”与现实的夹缝中的那种差异
。
有田泰而从六十年代后期开始，到美国加拿大游历之后回到东京，开始拍摄妻子与自己的第一个孩子，即《FIRST BORN》这个系列的作品。在这部作品中，他不是采用直接抓拍的方式进行拍摄，而是使用了一些玩偶等小道具，并设计了各种动作场景进行拍摄。
整部作品贯穿着一种下意识的微笑与幽默感
。
▽ 森山大道
然而，同样是关注身边事物、关注日常风景，
森山大道
的世界里俨然少了这么一份幽默感，多了一份厚重的思考。那个时期，森山大道刚刚步入日本摄影界，经过《横须贺》、《日本剧场写真帖》等一系列作品的积淀，他的摄影风格也开始逐渐形成。对他与他所参于的同人志《挑衅》而言，最为重要的事情时，摄影这件事情本身的性质，摄影对于他，不仅是一个记录或者表现的工具，同时也是一个思考与激发思考的方式。在他看来，
这世界上的所有一切都是平等的
，在家里拍摄身边的日常生活与上战场去拍摄战争是拥有相同价值，而任何一件事物在他眼中都是没有高低贵贱之分，而这些事物经由他的记忆、情感、经验的混合杂糅，便成为了一种断片化的、随机性的纯粹记录与复制。他的这一理念则充分体现他的那本著名《再见了，摄影》。尽管多年之后的他再回想起当年拍摄这部作品时的状态，认为当时太过自以为是，但是，这部作品确确实实奠定了他日后的整个摄影理念与方向。
上世纪七十年代虽然是一个社会动荡的时代，但是，却催生出一批世界级的摄影大师。这些摄影家在社会的潮流中，自觉不自觉地按照各自的方向前进，同时也分别用摄影这种方式，为这个时代编织出一本特殊的、宏大的影像诗集。
