主要观点总结
伦敦E20区，维多利亚与阿尔伯特博物馆的仓库因其设计引起公众关注。这个仓库不仅仅是一个存储藏品的地方，更是一个展示各种历史文物和艺术品的地方。仓库的设计让观展者可以近距离欣赏和接触藏品，甚至可以直接预约观看感兴趣的藏品。此外，仓库还公开了藏品保护工作室等幕后场所，让公众了解博物馆如何保护藏品。这里还有大卫·鲍伊中心等特色区域和一系列活动，以及与东伦敦社区的合作项目。这种开放式的观展方式正在颠覆人们对博物馆的理解。
关键观点总结
关键观点1: 维多利亚与阿尔伯特博物馆仓库的开放设计。
仓库的设计让观展者可以近距离欣赏和接触历史文物和艺术品，打破了博物馆的界限。
关键观点2: 藏品的预约观看服务。
观展者可以直接预约感兴趣的藏品，无需提供特殊理由，工作人员会提前准备好藏品供预约者观看。
关键观点3: 文物修复工作室等幕后场所的公开。
仓库公开了文物修复工作室、阅览室等幕后场所，让公众了解博物馆如何保护藏品。
关键观点4: 大卫·鲍伊中心等特色区域。
仓库内设有大卫·鲍伊中心，收藏了鲍伊的标志性服装、乐器等8万件藏品。
关键观点5: 与东伦敦社区的合作。
仓库与东伦敦社区展开合作，举办活动，并为当地居民提供工作机会。
正文
更重要的是，藏品的摆放规则并不参考博物馆，依照文明、年代系统性地摆放，大部分藏品之间毫无关联，旨在引发公众思考：这藏品从何而来，它们怎么来到这里，及最终可能会到哪里去。
站在中央庭院眺望，抬头就能瞧见一个庞大得足以竖立在三个楼层之间的“石板”，这实际上是上世纪 70 年代初一座野兽派风格建筑的典范——罗宾汉花园（Robin Hood Gardens）的混凝土外墙。
大部分博物馆碍于展览空间有限，这类
大型展品
鲜少有机会对外展出，而在 V&A 东仓，你不仅可以看见它，还能近距离从不同角度欣赏。
例如，出土于西班牙托莱多省的托里霍斯天花板（Torrijos Ceiling），隔空远观，外观为一个质朴的木质三角屋顶，但走到屋顶之下，抬头仰望，会发现自己身处镀金的“穹苍”之下：
17 世纪莫卧儿王朝皇帝沙贾汗澡堂中的大理石柱廊（Agra Colonnade），既可以穿行其中，还可以透过玻璃俯瞰，观看柱头顶部：
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柱廊近期才修复完毕，是 50 年代以来首次展出
一些大型的永久藏品，你甚至可以走进去——
例如上世纪 30 年代弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright ）为匹兹堡一位百货商场老板设计的办公室，内部由柏木胶合板制成，呈现温暖的琥珀色，赖特设计的家具整齐地摆放其中，一切完整地让人不免怀疑老板是否仍在办公桌后办公。
逛完办公室再到邻近的法兰克福厨房（Frankfurt kitchen）看看，那是 20 年代现代主义兴起时，为提高家务运作效率而出现的厨房设计，20 至 30 年代人们日常的生活场景就此浮现，仿佛置身历史现场。
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Frankfurt kitchen designed by Margarete Schütte-Lihotzky for the city’s Municipal Building Department.
值得一提的，还有专门为
剧院幕布
等大型作品设计的展厅。目前正在展出的是艺术家亚历山大·舍瓦奇泽（Alexander Shervachidze）以毕加索的《海边奔跑的女人》为蓝本绘制的幕布，于 1924 年俄罗斯芭蕾舞团在巴黎首演时展出。
毕加索本人看到这幅作品时大为震撼，留下了亲笔签名。幕布之庞大，让人感觉毕加索的激情、舍瓦奇泽的创造力、芭蕾舞团的优雅近在咫尺，《卫报》对这种奇妙的感受留下了评价：“仿佛这些艺术品都是你的——国家级博物馆就该如此。”
不少博物馆会给学术研究机构、研究人员提供“申请观看藏品”的限定服务。
在 V&A 东仓，你不需要是研究人员，也无需提供任何关于为何自己想看这些藏品的专业性理由，只要你想看，只需浏览 V&A 官网上的数字目录，再进行
线上预约
，工作人员便会提前将藏品备好，供预约者观看。
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预约人正在观看 David Shilling 朋克帽
这是 V&A 首创的 Order an Object 服务，其文保及访问部门总监凯特·帕森斯（Kate Parsons）表示这是一门预约服务，而非传统的“申请”， V&A 会确保对所有人提供
公平的访问权。
工作人员会提前评估所有藏品的易碎性、危险性，以及是否能够安全搬运；对于预约人，不再有玻璃、不再有对“历史文物”崇高的畏惧，V&A 只要求预约人摘下珠宝、戴上手套即可触摸藏品。
若你担心藏品的安全，观看藏品专用的
阅览室
事实上距离文物修复工作室并不远，文物保护工作人员随时能够现身提供帮助，也能给予讲解。
自 Order an Object 开放预约以来，已有超过 250 人预约参观 1000 多件藏品，申请的藏品包括古埃及鞋子、复古乐队 T 恤，有趣的是，迄今为止申请最多的，是一件1953 年由巴黎世家设计的礼服。
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Evening dresses mainly in fine silk taffeta, designed by Cristóbal Balenciaga
当博物馆举办一场展览，策展人的工作成果往往被置于台前，而一件件展品如何保持最佳状态、安全无损地来到公众眼前——这一环关于文物修复与保护的工作最常被忽略。V&A 东仓另一个首创之举，便是将文物修复工作室、阅览室、纺织品和时尚研究与保护中心等
幕后工作场所
向公众开放。
在穿过中央庭院、如珍奇柜般的展品区域后，大楼深处设有四个修复工作室，观展者可以通过玻璃观景台，一窥内部的运作。这些工作室还配备耳机和摄像头，若你对修复的工作感到好奇，工作人员将利用它们进行实时的讲解与介绍。
或许更令人感到新奇的，是在仓库四处走动的工作人员，往往能见到他们正在用手推车搬运佛像或陶器、捆绑油画或摄影作品集、包裹小型雕塑......
V&A 副馆长蒂姆·里夫 （Tim Reeve）表示，开放的目的就是揭开“幕后”神秘的面纱，让公众能够全方位地了解博物馆究竟如何保护规模如此庞大的藏品。
