这十部电影，都是伟大导演的遗作

正文

请到「今天看啥」查看全文

导演：马克斯·奥菲尔斯

1955年，马克思·奥菲尔斯执导的这部「终极」（双重意义上的）电影在法国拍摄完成，也就是他去世前两年。行云流水的移动摄影和不断变化的构图，甚至胜过了他晚期的其他杰作,《轮舞》（1950）和《伯爵夫人的耳环》（1953），《劳拉·蒙特斯》的成就让影评人大卫·汤姆森赞叹道：「某些蝴蝶在其陨落之前，在空中表演了最为苛求、优雅的动作」。

这也是奥菲尔斯的第一部彩色电影，它生动地描述了这位十九世纪宠妓的生活——她与弗兰茨·李斯特以及路德维希二世等人的旅行和风流韵事。这些记忆——为了满足观众的强烈欲望——以闪回的方式在马戏团的舞台上被唤起，在彼得·乌斯蒂诺夫饰演的马戏团主持人的引介下，劳拉·蒙特斯名声大噪。

正是这种复杂的结构招致了影片在票房上的失败，也导致制片方重新编排了叙事，缩短了片长。直到半个世纪后，奥菲尔斯最初的图景才得以修复，并让观众得以再次体验到它那精心设计的辉煌。

《赤线地带》（1956）

导演：沟口健二

沟口健二晚期最著名的电影《雨月物语》（1953）和《山椒大夫》（1954），给人一种从自己的时代撤退到遥远过去的老导演的印象，但他的最后一部电影却推翻了这一点。《赤线地带》回到了他自二十世纪三十年代起就持续关注的卖春主题，以一种从新闻中脱离出来的紧迫感，来审视在东京红灯区一家名为「梦乡」的妓院工作的五个女人之间的竞争和友情。

就像罗伯特·奥特曼在二十世纪七十年代所做的那样，沟口健二在这部电影的背景中加入了电台广播，将故事与二十世纪五十年代中期日本政府就卖春问题展开辩论的时刻联系起来。

鉴于在这部电影于1956年上映（大获成功）的几个月后就通过了一项反卖淫法，这位大师与遗作之间的关系可谓非同小可。此外，当时很少有导演能以如此明确的目的来关注女性问题。《赤线地带》既不淫荡也不拘谨，它有力地描述了性产业中束缚人们的经济和情感纽带。该片上映后的同年八月，沟口健二因病逝世，享年58岁。

《葛楚》（1964）

导演：卡尔·西奥多·德莱叶

从某种意义上说，《葛楚》是遗作中的典范：它彰显了一位导演的最后遗嘱中落定的某种平静；速度放慢到一种近乎幸福的平静；这部电影甫一上映就被影评人误解，甚至是嘘声一片，直到后来被评为影史最伟大的电影之一。德莱叶从不失手。

自德莱叶的上一部电影《词语》（1955）上映之后，已经过去了近十年，在此期间，各种新浪潮席卷全球，电影在这个过程中不断现代化并重新焕发活力。几乎没人知道该如何理解这部看似老派（它以20世纪初的时代服装为背景）和戏剧性的（许多镜头是长镜头、正面和静态的），改编自赫亚马尔·索德伯格的剧本的影片，讲述的是一个上流社会女人的遗憾情史。

请到「今天看啥」查看全文