当潜流汇聚成浪潮：一场关于离散华人女性艺术的对话｜TAJ蓬皮杜中心圆桌会回顾

姚清妹和她这一代华人女性艺术家出生于中国改革开放前后，成长于全球化的时代。她们既经历了经济开放所带来的社会巨变，也浸透在多元文化之中，使得她们能够在全球的流动背景中拥有更加自主的行动路径。

1959年出生于中国的福建仙游，1990年之后旅居巴黎的艺术家沈远的早期作品，则带着对身处不同文化之间的离散处境的强调——一种“悬置”的居间处境。一方面，她的作品强调了离开母语的环境、离开母国到一个新的环境中的心理和生活状态，另外一方面，这种对语言和文化身份的出走也带来更加强烈的女性主义和性别角色的表达。 在去往巴黎前，沈远为“中国现代艺术展”上创作了第一件装置作品《水床》，简陋的金属床架和注满水的透明床垫中，几条鱼自由来去。对沈远而言，《水床》表现的是那个时代的一种封闭性，但同时又所具有的暗藏在“地下的流动”。这样一种基于日常生活的体认以及对系统和环境的感知在其搬到巴黎后更加强烈，语言也成为这一时期的重要母题。

《白费口舌》是她到巴黎后的第一件装置作品：一组“冰舌头”立于巴黎一间地下室的梁柱上，冰舌头的内部由一把把锋利的刀所支撑，并在融化后化显而出。2004年，在意大利都灵的展览“别碰白人女性当代艺术——多元化与解放之间”( Don’t Tounch White Woman-Contemporary Art between diversity and Liberation)，她则运用了中国的三寸金莲和黑布鞋， 这样一种看似异国情调的物质象征背后，也揭示出在不同的文化背景和政治背景下，作为女性和移民身份的处境的相似与不同——“她们离家出走，却无处可归”(Elles sont parties , pourtant elles n’ont Nulle part où aller)。