如何把平淡风景，调成黑白大片

按照亚当斯的理论，一张好的风光作品，里面应该包含11个不同灰度区域的层次，指的就是由黑到白的11个阶梯，拥有更多层次的作品会更加耐看。由于色彩本身会对光影产生一定的干扰，因此，我们处理成黑白之后，可以更好地专注于作品的影调。

1、请使用RAW格式，为后期留出空间

不要使用相机自带的黑白模式拍一张JPEG格式。

为什么，因为相机内提供的那种预设并不一定是我们想要的，而RAW格式记录下来了全部的色温，色相，色调，饱和度，LR和PS可以对每一种颜色进行改变，这些信息最后都能用于灰度来体现差别，这些细微的差别为你提供千变万化的黑白照片。

退一万步来说，如果你对于黑白照片的调色调整实在没有把握，那么后期中我们还可以直接套滤镜，现在PS和LR的各种插件给我们提供了很多预设，我们可以选一个自己喜欢的套上也不错，事实上我就是套上滤镜然后修改部分参数。

不过你可以在相机RAW格式的模式下，开启黑白预设，这样你拍出的照片依然拥有色彩信息，但是在你的相机显示屏里可以预览到黑白照片。

2、敢于用高感光度

众所周知，低感光度可带来良好的画质，所以在条件允许的情况下尽可能的使用低感光度吧。但如果拍摄环境的明亮度不够，可以适当提高感光度，要知道有些人还喜欢在后期中加强黑白照片的颗粒感呢。

这张照片大概ISO有6400，但是也没有关系，反而有点马格南的感觉。

3.　构图和拍摄时机

黑白照片的兴趣点就必须更加突出。虽然色调单一，但是好的光线更能将观众带入到摄影师想要呈现的意境中。多选有云的好天气：秋高气爽的季节，在太阳侧光的时候拍摄风光会比晴天的中午有更多的惊喜，太阳在45度角的时候物体会呈现出更多的细节和色彩。

构图在黑白摄影中非常重要，所以黑白摄影更加考验摄影师基本功的。大家可以使用经典的三分法构图，或者运用画面中的点、线进行合理构图。初学者可以由简入手，慢慢地再将更多的元素纳入拍摄范围。

那么好的构图是怎么出来的，其实是等出来的，我看到这个船划过来的时候就一直盯着他拍，一直等到他到达一个合适的位置。

4.留意光线

因为黑白只能靠光暗位置来表达图画，我们拍摄时要留意光线的方向和力度，这张照片就是在太阳落下去的时候拍的，所以光线不会很硬，远山和中景的树的立体感也会比太阳在头顶上的时候更加好。一般来说，正面光经常能增加画面的对比度；侧光则易于展现物体的纹理（尤其在人像中刻画容貌的细节）；来自单一方向的光线则能创造阴影。

5.寻找图案和纹理

彩色相片中，因为颜色容易抢去焦点，所以图案和纹理常常被忽视，而好的黑白相片其中一个元素便是表达出独特的图案和纹理，各位可以多试试！

轮廓与纹理在彩色摄影中往往并不明显（色彩会分离画面的注意力），但是在黑白摄影中，轮廓与图案往往会获得突出、精炼的描绘。

6.带上三脚架

各位新手拍摄黑白风景照时可以为相片加入一项元素 ——动态！其实便是移动中的云或水，因为云或水是白色的，会产生白色的画面，移动中的云和水会带来一层层的光和暗位，立时令黑白相片生动起来！

1.首要任务，检查直方图