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章子怡最新公布的电影消息是参演《哥斯拉2》。为什么？这是她意料之中的问题。“真实的情况是我已经拒绝了三回。我是一个更愿意压榨自己、挑战新角色的演员，这种类型电影的表演相对比较简单和直接，她就是那么个角色，真正的个性和角色其实都在哥斯拉那儿。”她甚至开玩笑说，让她演哥斯拉本尊就去，“我是个特别爱找苦吃的演员，我喜欢有故事的、纠结的、命运忐忑的角色，那样才过瘾。”
主流商业电影中的角色大多扁平，不需要深邃的人性层次，不需要命运。导演和制作公司理解章子怡的担心，为了她几易剧本，又不断写信邀请，“大家都在为这个角色努力，再拒绝好像有点说不过去。”各方面都试图用更充分的理由说服她：制作公司说这将是系列电影，大女儿兴奋地说期待，经纪公司借詹妮弗·劳伦斯当案例，她出演《饥饿游戏》、《X战警》系列也没有阻碍她凭《乌云背后的幸福线》拿下奥斯卡影后，两条腿并进，步子可以迈得更大。
“只要我还在拍电影，他们就很高兴。”差不多每天都有新的剧本从各种渠道递到她的手上，看起来有大把大把的角色在等着章子怡点头，她却止不住地感到不安和失望。“现在的好多电影似乎没有要求了，所以对导演没有要求，对演员就更没有要求了。任何一个稍微有点名气的人都能去演电影，电影仿佛不再神圣，相比我小时候的那种敬畏心，差距太大了。”
章子怡2000年凭李安导演的《卧虎藏龙》被西方观众认可，之后又去好莱坞出演斯皮尔伯格导演的《艺伎回忆录》的第一女主角，如今回头比照，那个时间点正是中国电影开始腾飞和走向世界的标志之一，中国女性在西方电影视角中，也脱离了单纯“打女”和“花瓶”的符号性质。时势和英雄总是互相成就，当时当刻，她根本来不及去想背后更宏大的意义，机会有多难得，压力就有多巨大，语言、舞蹈、表演的难度互相叠加，只能胸口挂起“勇”字冲向前。
黑暗中小百合在桌上起舞的那一幕在许多年后仍然让人记忆犹新。排练时高而窄的桌子已让她心惊胆战，实际拍摄时居然整个暗灯，只留前方微弱的一束追光，她悬着心怕一脚踩空，还要留意不被上空飘下的假雪呛到。拍摄结束后，斯皮尔伯格目瞪口呆地问她，你是怎么做到的？她说，一遍遍摔出来的。当时为拍摄那段舞蹈的不同角度，她连续下了七八回大腰。提起这一节，她不自禁扶了一把腰。为角色到底忍下多少身体上的伤痛，她早就忘了，更不认为有必要提，那不都是做演员再稀疏平常不过的经历吗？拍《十面埋伏》时有场戏，荒原上几人各自提着长棍对峙，和她搭戏的武行经验不足，没掌握好距离，站得太近力量太猛，一棍子下去就把她打晕了。她醒来时不明白为何一堆脑袋挤在一块儿瞧着她，原来已经休克了大半天。
这些片段她几乎都没提过——当角色的呈现已经丰富到让观众欲罢不能时，演员没有必要用花絮或是苦情来给自己加分。“那个时代造就了那样的作品，我们这代演员很幸运能在作品中完成那样的一些角色，共同成就了一些代表作。但即使是同样的作品，放到今天的环境下，可能大浪淘沙，根本就看不见了。”
电影已经变成越来越纯粹的商品，恨不能有流水线出产的速度和标准。电影里那一点耐人寻味的东西就好像是浓茶的苦涩，并非所有人都愿意去等待酝酿、品味回甘，相比之下可乐甜腻又气泡丰富，老少皆宜皆大欢喜，为什么不取巧呢？
《一代宗师》的“宫二”让她拿下13个影后，从艺术氛围到演员的表演，无不是顶级标准，只求精益求精。《罗曼蒂克消亡史》里的“小六”，还有《太平轮》里的“于真”，她自己都骄傲地说表演“在非常高的标准之上”，可这几部作品票房的残酷，却让她有点灰心：《罗曼蒂克消亡史》，12297.5万；《太平轮》上部19542万，下部5105万；《一代宗师》2013年年底上映时28923万，2015年3D版6301万 。
