中式美学的生命力，藏在石头里

槽值 · 公众号 · 两性 · 2025-04-16 17:42

主要观点总结

本文介绍了书法的历史演变、发展与创新，从传统的贴学到碑学，再到现代的艺术创新。文章还提到了书法在现代艺术、电影海报和汽车品牌设计中的应用，以及消费者对于国学审美的追求。文章通过具体案例，如冯唐的创作、印奶奶的传承、比亚迪汽车的设计等，展示了书法艺术的魅力和生命力。

文章回顾了书法的历史发展，从传统的贴学到碑学，介绍了不同时期的书法特点和代表性作品。

文章探讨了书法艺术在当代的创新，包括在电影海报、汽车品牌设计等领域的应用，以及书法家们的创新实践。

消费者对于国学审美的热爱和追求，在书法、古典文学、传统艺术等方面得到体现，也反映在对于具有文化归属感的商品和设计的喜爱上。

也正如王羲之的书法，帖学注重笔法精研，神形兼备，重在一笔一画的复刻与模仿，以达文字中所蕴藏的前人之姿。

以二王为始，帖学盛行了上千年。

但明末清初时，情况开始改变。

一是受限于印刷技术，很多名帖在不断翻版印刷后开始出现各种偏差，失去原帖真迹的意味；二是正统书法已登峰造极，很难从中再开创书法艺术的新篇。

面对这样的困境，当时人们给出的答案，是“碑学”。

碑学以汉魏南北朝的石刻文字为取法对象，崇尚雄强朴拙的金石气息，打破了帖学柔美流丽的传统审美。

邓石如、伊秉绶等书家从篆隶北碑中汲取养分，创造出了厚重古拙的新风格；包世臣、康有为等清末学者更从理论上完善碑学，最终形成了与帖学分庭抗礼的完整书法体系。

不同于临摹字帖的贴学，碑学更强调在此基础上，大量临摹未被印刷改变细节的魏晋和汉朝碑刻，乃至于是青铜器铭文的篆书和隶书。

相较出自名人名师的帖学，碑的来源，往往难以寻觅。

而它所注重的，也恰恰是这种原始和雄浑。

“把字刻在石头上。”

在科幻小说《三体》中，这是未来人类基于所有最先进的当代科学得出来，唯一能将信息保存上亿年的方法。

石刻的字，便是碑学。

与帖学所重视一笔一画的灵动笔法不同，碑学强调的，是刀刻下的古朴，雄浑与随性。

在这些无名者篆刻的碑文下，书法爱好者们品味到了汉字最远离庙堂，不经修饰的样貌。

纪录片《源字中国》中，当作家冯唐在汉中博物馆，首次亲眼看见碑学经典《石门颂》时，就不禁发出了“这便是隶书盛世”的赞叹。

作为东汉摩崖石刻的杰出代表，《石门颂》堪称碑学审美理想的完美呈现。

在笔法上，它帮助清人打破了帖学延续千年"中锋取劲，侧锋取妍"的规范，以率意的凿刻痕迹，创造出了前所未有的线条质感。

那些粗细变幻的笔画，既有刀劈斧削的凌厉，又含风雨剥蚀的苍茫，将金石特有的"屋漏痕""折钗股"之美展现得淋漓尽致。