岭南自古以来就是荔枝的主要产区之一。
秦汉时期，岭南得到大规模开发，荔枝也以贡品的身份在汉代进入中原。
作为皇家贡品，荔枝最早的记载见于葛洪《西京杂记》。“尉佗献高祖鲛鱼、荔枝，高祖报以蒲桃锦四匹。”而后，《异物志》《南方草木状》等，均把荔枝作为岭南物产著录。
晋代《广州记》描述增城古荔树 “高八丈，大余抱”，印证岭南荔枝种植的规模化雏形。唐代之后，荔枝正式成为皇家贡品。“一骑红尘妃子笑” 的绝唱，将岭南鲜果与长安宫廷的时空距离浓缩为文化想象。
荔枝的文化肌理中流淌着诗意基因。
此后
，荔枝因其独特的风味与文化意蕴，在中国古典诗词中屡被吟咏，也开始了它延绵千年的文化传承。
从杜牧在《过华清宫》里写到“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，到白居易在《荔枝图序》中写下“瓤肉莹白如冰雪，浆液甘酸如醴酪”，从苏轼的“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”，再到丘浚的“世间珍果更无价，玉雪肌肤罩绛纱”，无数文人雅客毫不吝啬对这一皇家贡果的赞美。
苏轼笔下的荔枝是时空旅者。“十八娘”的香肌玉骨，串起四百年贡荔史。云帆似箭射穿古今，金盘玉座终成笑谈。最妙在“轻红酽白”四字，将口腹之欲升华为美学体验。
荔枝至此，终成文人清供。再到宋代蔡襄著《荔枝谱》，首开荔枝专著之先河，让这颗“东方爱情果”从表达文人心境，发展到体现人们对物象的审美和美学品格，拥有了美学的文化渊源，构建起独有的文化美学认知体系。
随着历史的演变，荔枝也走进了绘画、现代文艺作品、流行文化和民间艺术。
荔枝不
仅是文学题材，更融入建筑、雕塑、戏剧等艺术领域，成为可触摸的文化符号，让荔枝拥有了更多元的内涵和外延。
如在传统绘画中，宋徽宗的《写生翎毛图》将荔枝与孔雀共绘，红果绿叶映衬翎羽华彩，暗合“富贵风流”的宫廷审美；恽寿平的《荔枝图》以物喻人，赞颂君子外朴内莹的品格；岭南民间年画“荔园图”描述了荔枝成串悬挂，孩童嬉戏树下的画面，寓意家族人丁兴旺、生活丰足。
从盛唐的华清宫到北宋的岭南，一颗荔枝，在诗人的唇齿与笔墨间流转千年。剥开绛纱般的果壳，里面包裹的是文人的风骨、王朝的余韵，以及红尘的甘苦。
到了近现代，影视作品和流行文化中的荔枝，是一种乡土记忆与情感符号，也是一种对传统美学的解构与重构。
如电视
剧《长安十二时辰》 重现“一骑红尘送荔枝”场景，视觉化呈现盛唐气象下的权力倾轧与个体命运悲剧。
岭南荔枝的根系深扎于中华文明的厚重土壤中，宛若一面“棱镜”，折射中国人对爱情、权力、死亡与重生的永恒追问。同时，荔枝也是时代见证，从古典诗词到现代影视，记录着东方美学观念的流变与传承。
