地雷系已经成了P站的热门标签

于是，歌舞伎町成了这群失去归属感的青少年们聚集的地点。女孩们多穿黑色系服饰，浓妆艳抹，表现出一种“病态的酷感”。但除了着装风格，她们的内心也有许多共性：长期缺乏家庭和社会支持，孤独、自我否定、极易受影响。这导致她们更容易出现自残、进食障碍、沉迷消费偶像等行为，试图以此获得稀缺的爱。

也许你会纳闷，为什么这样的群体，能衍生出“地雷系”这一流行风格？

或许先介绍一下与它诞生于同一片土地的亚文化前辈——视觉系，能帮助你更容易理解。

视觉系是一种发源于日本80年代末至90年代的音乐与视觉风格。视觉系的乐队们融合了西方的朋克、哥特以及华丽摇滚元素，并在妆容和服饰上表现出高度的夸张与戏剧性，成为边缘青少年表达反叛情绪和个性的载体。这一风格所体现的反主流精神，也曾吸引大量与社会格格不入的青少年。

地雷系的形成，也许或多或少受到了视觉系的启发与影响。但毕竟时代背景与形成原因不一样，她们并没有像视觉系前辈那样对旧审美进行“革命”般的创新。很多具备“地雷女”特质的女孩们，最初的选择反而是更符合主流审美的“量产系”风格。随即，与视觉系类似， 她们在“量产系”的风格上杂糅了哥特元素——如十字架、蝴蝶结、皮带和伤痕妆容——作为自我表达的手段。

正如历史上的视觉系那样，她们在透过一种特殊的美学去宣告自身的边缘性与脆弱性，而这种宣告并非通过颠覆，反而是通过强化来完成的。“地雷系”那夸张的下垂眼妆、瘦弱的躯体、过白的滤镜，是日本审美中“白、幼、瘦”风格的夸张版延续，也是她们过度寻求认同的外在体现——因为否定自己，才要更努力地让自己“被更多的人喜欢”。

这时，“地雷女”这个原本模糊的网络流行语，才逐渐与具体的“地雷系”风格产生了明显的重叠，成为更加具象化的形象。

然而，在它被具象化后，污名化也随即而来。

发展到今天，“地雷系”作为一种时尚风格，其实并没有严格的定义或门槛。很多喜欢这一风格的女孩，并不一定真的存在情绪或精神上的困扰。

但地雷系的审美和它的起源，本身就会吸引更多存在类似经历或情感模式的群体自发地用它寻找归属感，和表达她们深埋心底的痛苦与困惑。在现实生活中，她们很难彼此遇见，于是纷纷投身社交网络，努力寻找能够理解自己的人。

进入互联网的她们，也同时进入了大众的视野。不了解她们真实情况的主流舆论，很容易根据她们夸张的外表和极端的表达，产生刻板印象。当“地雷系”从日本传入国内并开始受到年轻女孩的追捧时，这种误解就更加剧烈：精神疾病导致的各类现象被外界理解为“作秀”，与此同时，部分圈内人认为新入圈的女孩“根本没病只是跟风”，网上出现大量对她们夸张妆容与举止的模仿秀和嘲讽，让矛盾愈演愈烈。于是，刻板印象被进一步激化，仿佛“地雷系”就必然情绪不稳定且病态。