造一艘离散海域上的幽灵船，去威尼斯上演她的“异海歌剧”

在今年的第60届威尼斯双年展中，由林立施策划的北欧馆（Nordic Pavilion）展览“异海歌剧”（The Altersea Opera）引发了广泛关注。 以18世纪至19世纪于两广河道间演出并由此发展和普及了粤剧的“红船戏班”（Red Boat Opera Company）为灵感，林立施打造了一艘歌剧“龙船”，让粤剧历史与舞台、广东地方神话、命途多舛的水上餐厅“海宫饭店”（Floating Restaurant Sea Palace），通过影像、装置、行为表演，以及合作艺术家的音乐和纺织作品，在此汇聚成一场反思身份和空间流动性的层次丰富的视听装置。

展馆建筑的两端分别被巨大的、精雕细琢的龙首和龙尾所包围，“船上”则充满了试图回到过去的神话水生生物。由林立施与香港竹架大师Ho Yeung Chan合作创作的规模庞大的竹架结构，占据了展馆空间。竹架不仅是被用于搭建粤剧的临时舞台，几个世纪以来，也在广东地区的文化建筑历史中扮演了重要作用。在竹架结构的中心，一件影像作品讲述了广东神话中半人半鱼的形象卢亭渴望回到故乡香港的故事：“在雾气弥漫的天空下，广阔的海洋之中，一只水陆两栖的生物正在向海神妈祖祈祷，却意外地召唤出了一艘龙船，带着他踏上一段超越时空的旅程。”

林立施这艘歌剧“龙船”在历史上的原型，是华裔瑞典商人Johan Wang在90年代初期打造的一家三层水上餐厅“海宫饭店”。1991年代，“海宫饭店”从上海航行至欧洲，在多个城市尝试经营后，最终宣告经营失败，并停靠在瑞典哥德堡一处名为“梦之码头”（Quay of Dreams）的港口。而同时期，曾为“世界最大海上餐厅”的香港珍宝海鲜舫正见证着香港黄金时代的繁荣，不仅是一系列90年代经典港片的取景地，也接待过英国伊丽莎白女王等各国政要和国际影星名人，在其2022年沉没前是承载了几代香港人记忆的地标。在讽刺性的反差之下，“海宫饭店”似乎成为移民境遇的隐喻——移植后的东亚文化所面对的无可避免的误解与失落。

2018年，正在斯德哥尔摩皇家艺术学院3D扫描实验室工作的林立施，从窗口看到了这艘造型怪异的水上餐厅——在被废弃27年后，它被Johan Wang出售至斯德哥尔摩的一家娱乐场，并被改造为一处万圣节鬼屋。而在得知买家错误理解了龙的象征意义，并计划将其呈现为西方民间故事中的邪恶生物之后，Johan Wang决定将“海宫饭店”船上的龙首和龙尾移除以避免其被误用。在林立施看来，这艘船既是一种异国情调奇观，也是文化错置的伤感象征。她开始用3D技术对这艘船进行扫描，并以其为背景创作了一系列场域特定的空间装置作品：从2020年的《梦想者码头》（Dreamers' Quay），到2023年的《异海传说》（Tales of the Altersea），再到2024年威尼斯双年展中的《异海歌剧》。