“无人之局”以何无人：刘娃与鲍杨的“狂幻之野”

对艺术家而言，同样重要的是两个人的作品能在同一时空下产生共鸣。正如刘娃所说， “每一件作品都像旅行中看到的不同生物或非生物，彼此在共同的空间中相互影响”。 刘娃和鲍杨都是90后，刘娃曾在耶鲁大学取得人类学与艺术双学位，在麻省理工学院取得艺术文化与科技硕士学位；而鲍杨在美国茱莉亚音乐学院学习钢琴，并在新英格兰音乐学院获得钢琴演奏的本科和硕士学位。这样的学科背景，让两人均对跨学科或跨媒介创作产生兴趣，并就此开启合作，包括但不限于影像、绘画、雕塑等多种形式。

（左）鲍杨，《无限塔 Infinity Tower》，2024年，镜面不锈钢、永久音乐，850 x 200 x 200 cm，声音雕塑与原创作曲

（右）鲍杨，《超级星 Superstar》，2024年，24K金箔、金弦、镜面不锈钢雕塑、永久音乐，340 x 340 cm x 160 cm，声音雕塑与原创作曲

二人对不同生命体在人类活动影响下的生存现状的关注，在三年前的作品中已初露端倪。 2021年5月，刘娃和鲍杨在上海CC Foundation呈现的第一件双人作品 《午夜魑魅》（Late Night Savage） 始于一次一万七千公里的美国之旅，作品最终落点于美国华盛顿州、前苏联切尔诺贝利遗址和中国甘肃省境内的三种植物（风滚草、向日葵和骆驼草）之上，以此展现植物的生命力之强盛，本质上并不受任何地缘政治或其他人类活动的影响。而在孵化本次展览的三年间（也是普遍意义上被阻断交流的三年），刘娃和鲍杨开始在全球各地旅行，南至泰国、越南、印度尼西亚，北及冰岛与欧洲各国的森林…… 如果说《午夜魑魅》是基于行走轨迹而进行的有目的的田野调查，此次的双人展“狂幻之野”则偏移研究型的系统性创作，显得更像是自然而为的散文式生发。

“狂幻之野”展览现场，龙美术馆（西岸馆），2024年

诚如“狂幻之野”的英文标题“MADLANDS”实为生造，在鲍杨的解释中，“MAD”在此处更强调褒义上情感的凸显，用以诠释“LAND”（自然之境）。 刘娃和鲍杨认为，“狂幻之野”的核心主题是平等的交流，也即在这个动态的世界中，不同物种、生物或非生物都是平等的行为体。 通过这样的范式转换，主体和客体之间的界限变得模糊，人类不再是宇宙的唯一中心，而是众多生命体中的一员，彼此相互依存。