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您是怎样一步步成为业内大牛，走到工业光魔的，这是一个怎样的过程？
业界大牛，哈哈哈，不敢当真的不敢当。在我认识的国内的朋友圈里比我能力强的还有很多呢，可能我只是比较幸运，遇到了合适的机会加上一些自己的努力就走到了现在。
和很多刚入行的朋友一样，我刚入行的时候也是在一家人数不多的小影视特效公司，里面的流程（应该也不能叫流程）还是比较完全人工传递的方式进行，人员配备也不是很全面，我记得一个项目里我负责项目的模型制作，同时装配并且动画。在当时我非常高兴能接触到很多模块，而且我疯狂的沉迷在各种技术的应用，比如当时制作法线贴图和凹凸贴图能在很少的模型上渲染出非常多的细节，就疯狂的找各种资料一步一步照着做，在装配上当时看到有些人在介绍面部控制器上的次级控制，就是在blendshape层级上还有一些拽点能单独控制表情的调整等等，这样的知识点每天都让我感觉像打了鸡血一样非常兴奋。
但是当我有一天去看一部3D电影（对，带眼镜那种！），我至今还记得名字叫《地心历险记》。里面那种恐龙给我的感觉实在太震撼了，回家我就在想我也想做这样的东西，我也想做能在电影院里能看到的。接着我就开始在网络上找各种各样的资料，很幸运那个时候我Google 的bloger 上找到很多非常好的国外动画师的技术分享，同时也在Viemo上看到很多非常好的动画。我就开始利用自己的空闲时间来制作动画，做demo。经过三四年左右的工作和闲余时间的自学，我有机会向BaseFX投了简历，并且得到了面试。
进入到BaseFX之后又让我对电影和CG制作水平有了一个全新的认识，在这里见识到了真正的制作流程，也见到了非常资深的行业前辈，更重要的是我看到了一个镜头的完成，它背后所要经历的复杂程度。同时很幸运的赶上了BaseFX和工业光魔（ILM）达成了战略合作关系，在BaseFX有机会接触到了ILM的项目，得到了ILM的总监的指导和反馈，这些都是我觉得能快速成长的重要条件。在2014年有幸和《捉妖记》的导演许诚毅合作，参与制作他的第一部实拍和CG相结合的电影《捉妖记》。在这个过程无论是对动画的创意还是对动画细节的要求都有了非常大的提升，这也是我后来想出国去试试的最重要的心里基础。
大概在2015年底我在linkedin上看到MPC在招聘动画师，我就准备了一些我之前的作品并且按照官方网站的要求投出去了。大概半个月后我收到了MPC的招聘HR的回信，说动画部门的HOD想约我面试一下。然后的过程就比较顺利了，面试结束MPC对我比较满意，顺利拿到offer并且办理了工作签证，然后在2016年就踏上飞往地球另一半的飞机。
