全网「审判」的《繁花》要收官了，王家卫的上海腔调，对味儿吗？

▲《繁花》主要演员合影

有人想在电影里看到金宇澄的《繁花》、有的人想在电影里看到王家卫、有的人想在电影看到那红火的三十年里，上海的鎏金岁月。

因此，《繁花》的评论区就出现了尖锐的两极分化：有人说它浮夸，有人说这就是90年代的上海；有人骂它矫揉造作，有人则回一句被劣质国产剧荼毒已久的观众们，已经欣赏不了这样的精品。

“独上阁楼，最好是夜里。《阿飞正传》结尾，梁朝伟骑马觅马，英雄暗老，电灯下面数钞票，数清一沓，放进西装内袋，再数一沓，拿出一副扑克牌，撵开细看，再摸出一副。接下来梳头，三七分头，对镜子梳齐，全身笔挺，骨子里疏慢，最后，关灯。否极泰来，这半分钟，是上海味道。”

——金宇澄《繁花》

《繁花》2012年发表在《收获》杂志，讲述的是从上世纪六十年代到九十年代的世俗男女生活。中国小说学会会长雷达说，这是“最好的上海小说之一和最好的城市小说之一”

金宇澄1952年出生于上海，自1969年开始在黑龙江农场务农的8年，让金宇澄发现了南北方对上海认识的巨大分歧，这也是他写作《繁花》的原因：写一点他所知道的上海。

▲ 作家金宇澄

《繁花》的故事以10岁的阿宝开始，以中年的小毛去世结束，全书31章，单、双数章节各有一条时间叙事线，一条是20世纪60年代至80年代的故事，一条是20世纪90年代的故事，两条叙事线交叉进行。小说有三个主人公，分别是军人家庭出身的沪生、资本家家庭出身的阿宝和工人家庭出身的小毛，小说讲的就是这三个上海人从小到大的故事。

2015年，《繁花》获得茅盾文学奖，茅盾文学奖评委王春林评价说：“说到上海叙事，自白话小说盛行以来，一直到金宇澄的《繁花》横空出世，大约有4位作家是绝对绕不过去的。按照时间顺序排列，他们分别是韩邦庆、张爱玲、王安忆、金宇澄。”一部《繁花》，让金宇澄成为了新一代的“海派文学”旗手。

海派文学肇始于清末明初的狭邪小说和鸳鸯蝴蝶派小说，韩邦庆的《海上花列传》就是以吴语写成，写的是清末上海十里洋场中的妓院生活，并牵涉到当时的官场、商界及社会层面。

▲韩邦庆 《海上花列传》

上世纪20年代末，真正意义的海派文学产生，刘呐鸥、穆时英、张爱玲是当时海派文学的代表。在上海的商业文化、消费文化的影响下，海派文学形成了一种与左翼文学截然不同的风格：饮食男女、都市生活、市井生活百态……

金宇澄的《繁花》延续了海派文学的一贯传统，描写的是上海这座城市里世俗男女的琐碎情事。金宇澄自己解释“繁花”的含义说：“繁花就像星星点点生命力特强的一朵朵小花，好比树上闪烁小灯，这个亮起那个暗下，是这种味道”。明明是跨越三十年的宏大叙事，《繁花》的位置放得很低，不谈主义也不说教，讲的就是上海弄堂里市井百态。

小说从头到尾都以上海话思考，沪语入文，字里行间都流露着上海味儿，但又不至于过分难懂，用普通话阅读也不会产生理解上的障碍。《繁花》的语言是典型的海派风，用细密琐碎以至于有点絮叨的文字摹写着上海的灯红酒绿，正应一个“繁”字。话本叙述以对话为主，省略了大量的心理描写，作者称之为“放弃心理层面的幽冥”，“口语铺陈，意气渐平”。