正文
为了追求外景清幽、飘逸的基调，我们辗转各地选景。比如，单单是确定‘云深不知处’的拍摄地，我们就花费了一个多月的时间才在贵州找到。”
相比以往的很多国产古装剧，《陈情令》对于中国风的服装和妆化设定都显得更直面和到位，也更有创新的感觉。自6月27日上线后，该剧精美的服化道成为一个话题热点，不仅观众津津乐道，就连《人民日报》亦发文赞其
“融入不少国风元素与传统礼仪，兼具娱乐性和观赏性，满足了观众的审美需求和精神需求”
。
在郑伟文看来，不管是古装剧还是时装剧，任何一部影视作品都应该努力将服化道做到满分状态。“这些年，中国风时常有惊艳世界的瞬间，很多中国设计师在国际舞台上绽放光芒，他们的作品将中国传统文化成功输出，让我们的‘国风之美’一次次赢得全球的关注和赞美。
在我看来，这其实是一种文化自信的表达，也是中国作为世界大国得到的瞩目。
所以，我们作为影视行业的从业者在呈现和表达方式上也要不断努力创新！
”
除了服饰上，《陈情令》在置景上也是煞费苦心。例如， 姑苏蓝氏所处的“云深不知处”，有卧松飞瀑、轻烟逐月的景致，画面非常唯美和浪漫，而莲花坞的布景则采用了一种接近于原木的色彩搭配一点活泼的青色，深度契合了男主角魏无羡洒脱的性格。
对郑伟文而言，只有尽可能的营造真实感，才能让场景和人设达到无缝衔接。
“虽然现在很多场景都可以用特效做出来，电脑特技做出来其实还很CG化，在真实感上还是会有欠缺。比如，玄武洞里的水戏场面，我们是坚持用实景打造的。其实，这个山洞最初是没有水的，我们前后花了两个月的时间往里面去灌水。后来因为天降暴雨等原因，山洞就被水淹了，我们又不得不花很多的时间去抽水……”据其介绍，类似像这样的准备工作几乎就是剧组的日常，每一个部门都下足了功夫，只为获得更好的效果。
通过服化道、置景、摄影等方面力求高度还原动漫影像的意境之外，导演郑伟文对《陈情令》的叙事方式则进行了改变和创新。据悉，《陈情令》剧本有两个版本的备选，一个是按照故事发展的时间顺序，一个是完全遵循原著的叙事轨迹。
对于为何最后采取了倒叙、顺叙混合的叙事方式？
郑伟文剖析道：
“这样的结构更易激发观众的好奇心，对人物‘之前发生了什么’产生疑问，继而产生追寻答案的观剧动力。
原著穿插着16年前和16年后两条时间线，照搬虽然可能会让原著粉更熟悉，但对之外的绝大多数观众来说，或许在节奏上会稍稍慢了点。所以，在改编时，我们充分考虑了电视剧观众的欣赏习惯，采取了
‘前后倒置’
的手法，将16年后的剧情和人物变化向前推。文字、动漫和影视作品其实是不同的艺术形式，每一种载体的受众都有不同的欣赏口味，因此需要采用不同的呈现方式。”此外，
《陈情令》在剧情结构上是以每2—3集作为一个小循环，情节环环相扣，对观众的吸引度极高。
值得一提的是，
《陈情令》的爆红跟选角有着密不可分的关系，剧作热播的同时也助推新人演员成功出圈。
