正文
》 （
Silent Townlet No.1
），石版画（
Lithograph
），
50×67cm
，1989
▲ 苏新平《
寂静的小镇之二
》（
Silent Townlet No.2
）， 石版画 Lithograph，
52×69cm
，1991
▲ 苏新平《
寂静的小镇之三
》（
Silent Townlet No.3
），石版画（
Lithograph
），
51×67.5cm
，1991
▲ 苏新平《
寂静的小镇之四
》 （
Silent Townlet No.4
），石版画（
Lithograph
），
49×63cm
根据以上的作品，不难看出艺术家是将自己儿时的经历以及对世界，社会，生活的态度融入到了自己的艺术作品里。什么样的经历让苏新平形成了自己的艺术风格？接下来我们就一起走进苏新平的艺术世界。
我出生在内蒙古中部的集宁，现在的乌兰察布市，上世纪六十年代那里人口仅有三万左右，从今天的角度看只能算作小镇，土坯房，不多的楼房中最高的一座是四层政府办公楼，对儿时的我来讲那是高耸入云的建筑，曾经激发过我无限遐想。集宁地处高原，夏天凉爽，冬日酷寒，全年日照时间长，照射在物体上炫目刺眼，眼睛总是需要眯着。
集宁那时仍保留着完整的游牧民族特点，人与人之间的关系相对于内地来讲简单的多，大家见面也只是简单问候，相互沉默多于交流。这样的成长环境和性格，让我在以后相当长时间里难以面对陌生环境，无论是部队还是大学，甚至在留校任教多年后都不知道怎么与人打交道。
我是1986年考入中央美院的，那个时候美院的学术氛围是无与伦比的，仅从身边的同学和同事就可以看到些端倪。上学时我和尹吉男住一个宿舍，留校后与徐冰住对门，隔壁是杨飞云、周彦、范迪安等人。而且学生和老师住同一座大楼，每天与名家、名师共同出入电梯、食堂，即使没有对话，传递出的气息也会让每位学子受益无穷。
然而我在专业方向选择和转换过程中却并不顺利，我的硕士研究方向是木刻，当我看到上一届同学画石版时还是被吸引了，
我第一次看到在石板上居然能绘画，并且还能将十分细微的变化印制出来，很想尝试一下，于是偷偷向他借了一块石板，大致了解了绘画方法后就开始在上面绘画了，画完一幅后又接着做了几张。
▲ 纪录片截图
到期末教学检查的时候，系里老师看到我画的石版画，就问是谁做的，我因为担心挨批有些紧张，不曾想不仅没有被批评，反而得到了赞赏，老师们都说挺有意思。这样我就动了转到石版工作室的念头，但是那时教学管理体制还相对滞后，学生一旦选了木刻方向就只能做木刻，不允许进行别的尝试，更不容许转换专业方向。
系领导认为我更适合在石版专业发展，系里决定让我转入石版工作室学习。当系主任宋源文先生征求我的意见时，我没有犹豫就答应了。
就这样我可以心安理得地画石版画了，从那以后我每天从早到晚的画，一画就是十多年。回想起来，那时候的执着劲多少有些傻，不过今天看来那时候的状态才是艺术家应有的状态。
