总说中国电影不行，好了，机会来了，你行你上

正文

请到「今天看啥」查看全文

《不成问题的问题》的导演、编剧梅峰说，自己的创作状态就是闭关，然后不断质疑、挑战自己写过的版本，反复修改、淬炼，让下一稿比上一稿更进步，如此循环数十遍。

《不成问题的问题》（2016）

有句话是，剧作的故事来源于生活，编剧必须融入生活，但在真正执笔创作的时候，编剧又必须和生活隔绝开，进入一个完全忘我、忘世界的空灵状态，才能在笔下创造出一个与现有世界平行的生活。

《一代宗师》《归来》的作者、大编剧邹静之，仿佛是注定就要成为写作者。他在成为编剧之前，学了十几年的声乐和十几年的书法，但用他自己的话来说：「也就那么回事，可我一写东西就和别人不太一样。」

《一代宗师》（2013）

邹静之从小学六年级时候就开始对文字有特殊的感受，在文化物质匮乏的年代，他把家里能找到的书都看了，看完了就抄书。后来去到北大荒插队，他在晚上休息的时间给连队讲故事，先是简单复述，后来发展到自我演绎，这大概就是他练习编剧手艺活儿的阶段。

《归来》（2014）

邹静之说自己每天保持写三到四个小时，手写不打字。

「这么多年，我每天都写，有二三十年了吧。如今，写作已经成为了我的生理需求。」

早些年成为编剧的路，无疑是比现在更加狭窄和艰难的。市场化的电影时代，为年轻一代的创作者们提供了更多的机会，而网络则在这里面扮演了不可忽视的角色。

我们现在看到的不少年轻编剧，都是从网络起身的。像是鲍鲸鲸，最开始是用「黑色大丽花」的ID，在豆瓣的直播小组里连载《失恋三十三天》的原型故事。

《失恋三十三天》（2011）

《催眠大师》的编剧任鹏，在被发掘以前是天涯论坛上的写手。《绝世高手》的导演卢正雨，也是周星驰《美人鱼》的编剧，在这之前，他一直在自编自导自演创作着喜剧作品。

《美人鱼》（2016）

还有编剧冯元良，曾经在国企工作，距离影视行业非常远，突然有一天，他凭借《心迷宫》获得了金马奖最佳原创剧本奖。

在这个作品里，他娴熟地操弄着我们只在好莱坞电影里见过的复杂非线性叙事，有谁手把手教他怎么写的吗？并没有。

这些年轻的编剧，在产业激烈、迅速的发展中，极快地褪去了青涩稚嫩，成为了这个行业的中坚。

请到「今天看啥」查看全文