【鹰眼头条】“死磕”医疗行业剧 | 专访《仁心俱乐部》编剧王欢、翁海鑫

正文

请到「今天看啥」查看全文

二、 听说你们正在创作第三部医疗行业剧，《仁心俱乐部》与之前的《儿科医生》有哪些传承和创新？

从《了不起的儿科医生》到《仁心俱乐部》，还有一部待拍的年代医疗题材，再到正在创作的医疗剧，应该说已经算是“医疗行业剧四部曲”了。确实有传承，也有创新。

传承一：始终关注敬畏生命的医疗行业精神。在《了不起的儿科医生》中，焦佳人因为童年被儿科医生救助，从此立志成为儿科医生，并与众多儿科医生一起，为救治病患孩子拼尽全力。在《仁心俱乐部》中，无论是神经外科的刘梓懿，还是心外科的秦文彬，都在手术台面对患者的生死大考。我们始终坚持“医者为医”高度专业精神和对生命敬畏的戏剧表达。

传承二：始终张扬良性医患关系的核心价值。《了不起的儿科医生》刻画了儿科领域特殊的亲子关系，医生们一方面要治疗孩子身体的病痛，另一方面要抚慰家长焦虑的情绪，通过共情与沟通建立医患信任。《仁心俱乐部》中呈现的医患关系更加细腻多元，堪称各种复杂社会关系的集中展现。

创新一：角色塑造的大胆突破。《了不起的儿科医生》的角色塑造围绕儿科医生群体，人物性格和成长路径相对集中在儿科医疗场景。《仁心俱乐部》则打破常规，采用群像式塑造，并通过马拉松俱乐部串联，展现了不同科室的专业特性：神经外科的精密理性、心外科的完美主义、ICU的生死权衡。同时，将他们的个人困境（婚姻危机、职称焦虑）与职业现状交织，从而形成职业成就与情感荒芜的强烈反差，增强剧情张力。

创新二：叙事风格的鼎力革新。《了不起的儿科医生》叙事风格较为传统，以主角的成长历程和医疗救治事件为主线推进剧情。《仁心俱乐部》则大胆创新，融入轻喜剧元素，在紧张的医疗救治情节中穿插幽默诙谐的日常互动，如刘梓懿与秦文彬关于停车位的暗中较劲、五人组吐槽吕院长却撞见正主的乌龙事件等，中和了医疗剧一贯的沉重感，让观众在轻松氛围中感受医疗行业故事。同时，通过马拉松俱乐部隐喻医者奔跑不止的精神，用《春之声圆舞曲》在医生值班室的回响诠释疲惫中的诗意坚守，为叙事增添独特韵味。

创新三：社会议题的深度挖掘。相较于《了不起的儿科医生》主要聚焦儿科医疗领域问题，《仁心俱乐部》深度挖掘更广泛的社会议题。剧中涉及职场内卷，如医生们面临的职称竞争压力；婚姻危机，像秦文彬的婚姻困境；代际观念冲突，如奶奶用“杀狗玄学”对抗治疗等情节，这些都通过医疗场景巧妙串联，引发观众对现实生活多层面的思考。

《了不起的儿科医生》《仁心俱乐部》编剧翁海鑫

三、调研采风获得的素材，与实际创作中的所需要的元素有所不同，两位是如何平衡的？有哪些案例可以分享？

根据以往医疗剧采风的多年经验，我们概括了一套适合的“ 采风SMART原则 ”，逐步构建起了系统化的素材采集方法论，具体如下：

Submerge（沉浸） ：构建医疗生态全息场域。我们用8个月时间完成了“毛细血管式”的沉浸采风，不仅跟随医生值大夜、参与病例讨论，更与医护人员建立了深度信任关系。我们每天在医院各个角落“游荡”，从挂号处到手术间，从医生值班室到家属等候区，真正成为医院生态的“隐形观察者”。

Mosaic（拼图） ：重构真实的碎片美学。面对采集的300余条场景、1000多个细节，我们采用“拼图式”创作法。就像病理切片需要多维度观察，我们将收集到的素材也进行了解构与重组。比如将心血管科医生的咖啡杯、普外科医生的论文发表、急诊科医生的小电驴整合成王高升的人物图谱。

请到「今天看啥」查看全文