正文
一向以先锋性、反思性著称的导演田壮壮在《狼灾记》中表现出了比张艺谋、陈凯歌二人有过之而无不及的作者情怀。一个带有神话色彩的、惊心动魄的人与兽的故事，被其讲述得波澜不惊，完全让位于对于人性的哲理思辨。这样的影片，不是通俗的大众商品，而是晦涩的个人呓语。
“第五代”对于强者与权力的膜拜，在2006年的《满城尽带黄金甲》中到达巅峰。影片中大王反复陈述的“我不给你的时候，你不能抢”的台词，意味着在王的统治秩序中，僭越者与反叛者将受到惩罚。“父一代”的统治地位尽管受到“子一代”的冲击最后却仍岿然不动。
影片对这种规矩与权力的强调，或许表征着“第五代”维护已有统治地位与权力话语的心理。
《满城尽带黄金甲》之后，“第五代”仍以各种方式表达对政治话语的热衷与维护既有秩序的愿望。
胡玫导演的《孔子》将“第五代”的卫道者形象表露无遗。影片没有将孔子的教育思想作为叙事重点，反而聚焦于孔子的政治活动。作为东方文化巨人的孔子就这样悄无声息地被政治家孔子所替换。这种叙事重心偏移，或许是因为“曾拍摄出《雍正王朝》《汉武大帝》等洋溢强烈的政治情怀的胡玫导演和她的核心智囊团，在帝王将相形象的影像政治修辞学方面颇有建树和心得，从而在此执意要把孔子的政治家身份放在首位加以凸显，坚持把孔子政治化，实现其一贯的影像政治修辞学表达欲望”。这种影像政治修辞学表达欲望，也是其他“第五代”导演的普遍追求。
戴锦华曾在《雾中风景：中国电影1978－1998》一书中不无叹息地写道：“第五代的努力是80年代中国新的子一代在又一次熹微的‘少年中国’的曙色中的再度精神突围。他们必须在五千年的关于历史的话语——死者的幽灵充塞的语言空间拓清出一个新世界，让子一代可以在其中生存、创造并自由地表达他们自己。”
论述“第五代”的同时，我们不能忽略另一位重要导演——冯小刚，尽管他在新世纪十年只创作了《夜宴》一部古装片。
然而正是这部同样被诟病的影片，使之站在了崇拜权力的“第五代”的对立面。影片并没有设置出权力的最终胜者，而是“将哈姆雷特个人的生存与毁灭的选择扩展成影片中每一个人的生死抉择，人性在命运的无常和道德的善恶冲突中演绎了希腊戏剧的永恒主题——复仇/爱情/死亡，目的在于揭示考辨生命个体‘欲望本能’的丑陋、贪婪、罪恶，探幽发微人性最深邃也最无奈的寂寞。”
没有孰胜孰败，谁都是最后的败者，都是欲望的祭品。
正是影片末尾婉后被暗杀的情节设置，决定着《夜宴》尽管在视听上同“第五代”的古装片同样斑斓多彩，然而内在的文化精神却已南辕北辙。
对权力与爱情的追逐所带来的毁灭性，是对“第五代”追逐权力的一种反拨，也是对消费时代物欲纵横的一种警示。
如果说，“第五代”的古装片本质上是“卫道者”，那么冯小刚的《夜宴》或许才是那个致力于精神突围的“革命者”。
香港导演：娱乐至上与文化身份的迁移
香港电影创作者北上淘金，是近来非常引人注目的文化现象。在新世纪十年的古装片创作中，香港导演以压倒性的数量优势扮演了主力军的角色。究其原因，在于香港电影积蕴深厚的古装片创作传统和娱乐精神顺应了古装片创作的商业化、娱乐化要求。
香港导演在新世纪的古装片创作主要分为两类：
一是古装动作片如《墨攻》《神话》《赤壁》《画皮》等；
二是古装喜剧片如《天下无双》《情癫大圣》《龙凤店》等。
无论古装动作片或古装喜剧片，香港导演都为内地观众提供了一种相对于“第五代”更为娱乐化、商业化的影像产品。
