老祖宗的审美就没输过！一键带你get宋代美学！（微信文章未删减版）

《知否，知否》《梦华录》等以宋朝为背景的电视剧的热播也带火了大宋美学。

「点茶、焚香、插花、挂画」……没有一个朝代，比宋朝更懂生活、更懂美。宋朝人透过嗅觉、味觉、触觉与视觉，充实涵养与修为，将日常生活提升至艺术境界，是宋朝人刻进DNA的生活方式。

（传）南宋刘松年《十八学士图》台北故宫博物院藏

北宋赵昌《蜂花图卷》大都会博物馆藏

由于宋朝“重文轻武”，文人地位的提高，宋朝的文化氛围就显得内敛自省、典雅精致。

宋朝色彩整体来说淡雅朴素，例如在唐代彰显明丽富贵的高饱和度的黄、橙、红，在宋朝渐渐沉静下来，没有了热闹气派，却别有一番意境。从浓烈到清淡，从继承到创新，色彩的运用所呈现出的理性之美，在宋朝社会生活的方方面面皆有展现，也集中体现了宋人崇尚典雅的审美。

今天我们就以宋朝有代表性的传统色彩作为引线，介绍传统色彩背后的文化故事，包括色彩与古人的衣食住行之间的联系~

典雅的大宋色彩

南宋龙泉窑青釉双耳瓶大都会博物馆藏

宋瓷对颜色的使用和创新达到了一个前所未有的高度。瓷器的色彩与其用途、所处地域息息相关，磁州、耀州窑烧制的民间用瓷多白地、黑地、灰白夹杂等，大方朴实，经济耐用。有的瓷品还突破了原有的单色釉面，因窑变有了新的色彩呈现，如千变万化的钧瓷釉色，白、紫、红、蓝交相辉映，可谓“夕阳紫翠忽成岚”。龙泉窑还创烧出釉色纯正清雅的梅子青和粉青，例如著名的龙泉窑青釉双耳瓶，如冰如玉，清白细腻；而汝、官、哥、钧、定窑烧制的宫廷用瓷色彩典雅华贵，例如细腻白净的定窑白瓷划花宝相花纹折沿盘。

较为明显的是，宋朝陶瓷的色彩搭配恰到好处，其色相偏青、白、黑，以低纯度为主，使用纹饰也多为同色刻花印花，主要追求的是釉质之美、釉色之美。由此可知，宋人在制瓷工艺上进入了一个新的美学境界，静谧雅素、天真自然是宋朝陶瓷的色彩特征。

天青色

天青即天缥，指雨后天空的自然天色，也是古瓷中十分珍贵的釉色。天青虽然是和天空有关的颜色，但并非清澈的天蓝色，而是刚下雨后，天空被湿润的云层遮挡，微微泛绿的淡青蓝色。

宋瓷中最具有代表性的釉色便是天青，天青不同于其他青色，十分独特，有丝帛般轻盈细腻的质感，清爽透亮，冷暖适中，内敛不张扬，素净淡雅。所谓“雨过天青云石破处，这般颜色做将来”，天青恰好符合了古人向往“不可言说”的含蓄之美，这种恬静柔和之感深受文人墨客的喜爱。

在古代，天青釉色的瓷器十分难烧制，因为需要特定的温度和湿度才行，可古人还无法像现代人一样精准地掌控这两项因素，只有在阴雨天，空气中的温度、湿度达到特定的数值，才可能烧制出天青釉色的瓷器。汝窑兴盛前后不过二十余年，所以其烧制的瓷器弥足珍贵，传世品稀少，全世界现存不足百件。周杰伦的代表作《青花瓷》有句耳熟能详的歌词“天青色等烟雨，而我在等你”，其灵感就来源于汝瓷。

北宋汝窑天青釉花口洗大英博物馆藏

汝瓷的釉色有“青如天，面如玉”的特点，南宋周辉的《清波杂志》记载：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉，唯供御拣退，方许出卖，近尤难得。”这段文字反映了汝窑供御的瓷器以玛瑙作为釉质，玛瑙中往往含有铁等着色元素，可以给汝瓷施上一层温润晶莹、如玉质般的釉色，有“千峰碧波翠色来”之美妙。烧制出的汝瓷需要宫廷先筛选，剩下的才可以卖出，足以见得汝瓷在宋朝的珍贵。

汝瓷的器形有很多，如瓶、尊、盏托、碗、盘、洗、奁、水仙盆等，大多用于日用或者观赏。如北宋汝窑天青釉花口洗，器形拟葵花，应为笔洗。此洗具有汝瓷小巧、简素、润泽的特点，可谓“婉柔纤巧映玉色”。其釉料色泽绝佳，艳压群芳。

如果想在设计中运用天青色，这里也有几个非常适合与天青色搭配的颜色↓↓↓

温润的青绿配色，是不是超美？！

除此之外，我们还能从一些传统纹样中提取色彩搭配，比如出镜率很高的缠枝牡丹纹和柿蒂纹。

缠枝牡丹纹

纹样绘制参考：宋朝磁州窑缠枝牡丹纹瓷器（纹样色彩有改动）

牡丹一直被视为繁荣昌盛、美好幸福的象征，在宋朝更是被称为“富贵花”，代表吉祥富贵。牡丹纹常被作为装饰题材，遍布生活中的各种器具上，是越窑青瓷中的主要纹样之一。

宋朝花卉造型强调气韵生动，折枝牡丹纹以写实风格为主，逐渐摆脱了唐代牡丹纹样的程式化，出现了灵活秀雅的写生牡丹纹样。牡丹纹的形式有单枝牡丹、交枝牡丹、折枝牡丹、缠枝牡丹等。

柿蒂纹

柿蒂纹是一种形似柿蒂的四瓣小花，中心花托代表了中央，四枚萼片代表了四方。另外因柿根坚固、柿树长寿，柿蒂纹也有“永久长存”的美好寓意，为宋人所喜。宋朝吴自牧在《梦粱录》十八卷中提到了南宋都城临安特产“凌柿蒂”，也能证明柿蒂纹在宋朝的流行。下图中为宋朝柿蒂纹建筑彩画。其以天青为底色，点缀数量众多的柿蒂纹。