正文
可是在薛之谦的“故人”李雨桐领衔下，“一锤接一锤”的声声论战，让昔日薛之谦和他三千多万微博粉丝共同搭建的坚固“人设”成了一座囚笼。这笼子里边关着粉丝们的疑惑和失望，关着薛之谦团队的焦虑和沮丧，同样也关着广告商、综艺节目组、投资商、合作品牌等众多利益攸关方，结结实实的经济损失和品牌损失。
在眼下的娱乐工业体系中，最流行的操作手法是，艺人、明星，甚至还包括具有鲜明人物形象和社会形象的作品主体（节目、电影、电视剧），倾力打造出一个或者多个让大众喜闻乐见的艺人“人设”，这可以让大众在浩如烟海的娱乐信息中，迅速找到他们想要的，并快速依附于这个“人设”之下。所以当出现负面新闻的时候，他们最担心的也是负面新闻是否会伤害到他们搭建的“人设”。
可见不管“人设”是不是一个好东西，但“人设”肯定是一个“重要的东西”。
混迹于媒体多年的老炮会渐渐感悟到，娱乐圈的一切，本质上都在传播学范畴。传播学向上追溯恐怕一大部分基因来源于“社会学”。人在社会学上基础的诉求是实现“认同”。
明星的“人设”做的就是“认同”这门生意。
“人设”这个词全称是“人物设定”，来源于日本动漫。指的是设计师通过画笔把那些原本只存在于他们脑海中的动漫角色敲定在纸上的设计过程。因为很多风格固定的动漫画家画出来的人物脸长得都差不多。就需要给他们设计点不同的衣服、道具、性格……以便让读者不至于把这些“眼睛都占脸二分之一的卡哇伊”们弄混，同时也便于安排这些人物完成不同的剧情故事。
年轻的艺人们都更急切的打造他们的“人物设定”。因为这个阶段的娱乐工业生产出的这些年轻的明星时，也碰到了跟那些动漫师一样的问题，
“大伙容易记不住”。
能够在这个时代成名的年轻明星们，无论男女，他们几乎都拥有一个共通的特性——“漂亮”。可这些“漂亮们”都太像了。都是大眼睛、高鼻梁、吹弹可破的肌肤和尖到“泛着寒光”的下巴……这非常容易让人搞混。
资深的经纪人和导演看着这群漂亮的小脸蛋很犯愁——
当一群明星形象都在公众的脑海中混在一块，那就不存在任何明星了。
按照传统的规程，其实让艺人被大众铭记的方法很简单——作品。当发表出来的作品能够在这个时代立住，这些人物自然就能够在这个时代成活。但很可惜这是一个作品稀寡的年代。当下大多数娱乐工业流水线下来的作品践行的都不是艺术价值和思想价值，它们都服务于资本。这群年轻的艺人们大多数情况下也就没有机会从艺术实践的最基础开始成长，他们得赶着去代言和通告。同时，“艺术”和“风光”这两件事对于这群年轻人的吸引力也截然不同，所以他们和“背后的生产者”也大都不愿意在艺术上浪费时间。
“我也不知道自己还能红几年，趁现在能够赚钱就多赚一点。”这是薛之谦多次在综艺节目和采访上明确表示的。
这句话透漏出来的一个关键信息是“红是有周期的”，这种“时不我待”的紧迫感更进一步催生出了能够快速区别每个明星的操作手法——“打造人设”。
