正文
此外全片还有一片槽点在于电影对于「二次元」的理解和表达上。其实而二次元已经是一个泛文化概念了,动画、漫画、游戏……什么都能往里装,这个概念有点过于宽泛而模糊了。而「二次元」和民乐的结合点,只是二次元中小小的一部分(跟「古风」有重叠但还不完全相同)。对于大部分对「二次元」还一头雾水的观众来说,coser 造型、燃漫画、萝莉清音和中国传统民乐之间,他们真的难以找到关联线索。通过影片情节和人物向普通观众解释清「日本ACG中有很多音乐中融合传统音乐元素而日本传统音乐和中国民乐有诸多共同之处所以民乐和二次元可以非常好地融合起来这其中也包括了古风」,要比通过《中国有嘻哈》向观众解释清「Hip-hop 是一种街头文化它包括了街舞涂鸦以及 DJ 和 Rap which is 嘻哈音乐」,要难得多的多。
那么对于「二次元」这种啥都能往里装的泛文化概念,使用起来要尽量具体、谨慎。你是站在文化的背景来做电影,而不是通过电影来讨论文化。文化在电影、在音乐上的投射一定要尽量准确,如果还是不够准确,那么窄化比宽泛好。窄能落实到具体的作品细节上,而宽会模糊焦点。
所以我感觉,《闪光少女》把着墨重点从「二次元」,缩小到「民乐」甚至是「古风」上,效果要好得多的多。观众们对二次元各有理解,不了解的至少也有个大致观感。倒不如把「二次元」的概念大而化之地一摆,然后着重来讨论「燃民乐」。紧扣电影主题,省略许多无关信息,更能避开概念争议。
我脑子里倒蹦出来个修改方向:维持「学校里民乐受西洋乐压制」这个设定不变,女主的民乐组想出头、想反击,然后找到了比民乐还受压制的流行乐摇滚乐群体——民乐演奏好歹是专业,之后能考大学的,流行乐摇滚乐对于校方而言则彻底是异端——二者一结合,摇滚底子配民乐队,这不就是日本二次元里最燃的那种和式摇滚吗?(《火影忍者》OST、《真三国无双》OST 等等)而且,这本来就是这种音乐产生的源头啊。更何况,在影片最后的音乐会上,女配角们也背上了吉他和贝斯,比如干脆就在电影情节中把电声乐队也塑造成一股(备受压制但渴望爆发的)力量,面对占据主流的西洋乐专业,代表着中国传统文化的民乐专业,和代表着年轻人们的摇滚电声乐队结成了同盟,并且碰撞出了新的音乐形式:民乐摇滚(画风参考谭维维的华阴老腔,赵牧阳的《侠客行》),那简直行云流水、顺利成章,不论从逻辑还是艺术上,都无懈可击。而且影片的审美格局和思想高度,更会再上一个台阶。