正文
玛丽莲·曼森曾坦言，专辑《Eat Me, Drink Me》受到了克莱尔·德尼2001年作品《日烦夜烦》的影响
在这部处理欲望主题的影片中，一方面有令人不适的「情爱+吃人」血浆场面，另一方面又抒情性地让一块绿色丝巾轻柔飘过巴黎上空
德尼的作品中惯于使用大量手持摄影，影像时常给人留下直接、粗砺、力避矫饰的印象，但更标志其风格的是一种整体诗性的表达。《军中禁恋》
（*法文原名Beau travail，意为「干得漂亮」）
中吉布提沙滩上男性身体纯粹的美令人难忘。
她钟爱拍摄舞蹈和天空
（两种元素也同样出现在了《心灵暖阳》里）
，选择音乐的品味极佳，叙事组织方式因为感性，因而显得松散，强调用人的眼神和动作串起情感逻辑，而非语言。
《心灵暖阳》中，伊莎贝尔在舞池邂逅某男时，响起了Etta James的一首《At Last》，而伊莎贝尔家的墙上挂的正是那位传奇女歌手的唱片封面
画面中，桌上放置着一本打开的书，名为《失败的益处》，暗示着她在为屡战屡败的感情经历寻找一点鸡汤的安慰。而本书的作者、哲学家夏尔·佩潘也将出现在影片中，客串了其中一名作为被讽刺的对象巴黎知识分子。
基于过往作品，克莱尔·德尼会拍摄一部看似喜剧、相对亲切易懂、并且非常话痨的电影，单纯来探讨一位中年女艺术家的爱情问题，算是件新鲜事。
这部小品之作诞生于德尼另一部科幻片的筹备期间，也就是将于今年上映的《太空生活》
（High Life）
，依然是与比诺什合作，男主角则由罗伯特·帕丁森出演
（这也是帕丁森和比诺什继2012年共同出演大卫·柯南伯格《大都会》后的第二次合作）
。
2017年8月，导演和两位演员在德国科隆的欧洲航天员中心
当科幻片计划进入资金、制作规模和跨国合作的复杂流程时，弗朗索瓦·欧容早年多部影片的制片人Olivier Delbosc则向德尼提议改编罗兰·巴特经典小作《恋人絮语》。
此时，「焦灼」一词迅速地成为整个剧本构想的核心关键词。
焦灼（Agony）
焦灼。恋人感到前途未卜，生怕遇到不测风云，担心自己被伤害，被遗弃，害怕有什么变化——他用焦灼一词来表达这一情感。
——罗兰·巴特《恋人絮语》
克莱尔·德尼拉来了争议不断的女作家克里斯蒂娜·安戈一起写剧本，又请来了与她合作多年的阿涅斯·戈达尔担任摄影师，众人协作之下，只用了五个星期就完成了拍摄。
主创几乎是全女性阵容，却并没有显露出太过鲜明的女性主义立场，只是描摹追寻爱情路途中的反复无常。片中并没有引用罗兰·巴特，只留下了最初那个药引似的灵感来源和絮语片断的形式。
克里斯蒂娜·安戈1999年的成名作《乱伦》。中译本2000年出版，书名含蓄地改成了《非常关系》，封面设计则颇有地摊文学的趣味。安戈本人的写作中就常常使用大量的对话。
从左至右：克里斯蒂娜·安戈，克莱尔·德尼，朱丽叶·比诺什
比诺什在《心灵暖阳》中饰演的伊莎贝尔是个画家，离异，有一个10岁的女儿。
她50来岁，依然性感美丽，光彩照人，眼中充满了天真和生命力，又时常泛起泪光。
根据角色设定，她的焦虑更多的是来自对爱情的求而不得。她没什么年龄的危机感，非常自然地穿着低胸装、超短裙和过膝长靴。
作为一位能拍出肉体质感与气息的导演，克莱尔·德尼曾解释说：「靴子和裙摆之间的一段，正是袒露这个女人的欲望。」。在影片短短的90分钟、34场戏里，伊莎贝尔将与
8个男人
发生情感关联。
朱丽叶·比诺什饰演的画家伊莎贝尔
第一个登场的是位没品的银行家
