从“零收藏”开始，韩国唯一的国立美术馆55年的开放之途

作为韩国唯一的国立美术馆，MMCA的成立与发展与韩国国内政治氛围的变迁有着密不可分的关系，馆长由韩国文化体育观光部直接任命，每届任期三年，于2023年9月上任的金成喜（Kim Sung-hee）接受了《艺术新闻》的专访，她此前是非营利艺术机构CAN基金会（CAN Foundation）执行总监，此外亦担任弘益大学策展研究和艺术管理系教授。

1969年在景福宫成立的MMCA，与其说是一个艺术机构，不如说是一个“艺术组织”，没有藏品，没有策展人、研究员等博物馆专业岗位，甚至没有自己的建筑。它是韩国国内意识形态变化的产物，即日治时期与第二次世界大战结束后韩国国内对民族身份和民族自觉性的强调，以及20世纪60年代民主运动所带来的自身文化认同转向。 MMCA的成立是朴正熙政府“综合博物馆建设计划”的一部分，主要职责是为“大韩民国美术展览会”（韩国国展）服务，此外，彼时MMCA所在的朝鲜总督府美术馆大楼为日本政府所建，该建筑所承载的殖民历史与美术馆成立的民族国家建设背景大相径庭。

1971年11月，国立现代美术馆开馆两年后终于迎来了第一批藏品，这批初始馆藏包括72件绘画和29件雕塑，大部分来自艺术家和艺术家家属的捐赠，仅有13件是美术馆出资收藏的，彼时担任美术馆顾问的李庆成（Lee Kyungsung）写道，“美术馆在1971年末急于购买藏品。馆方似乎无法决定用800万韩元（根据当时汇率，约合5.6万人民币）的预算来购买什么、如何购买藏品，因此拖延了时间。”[2]1972年，美术馆成立了研究部门，同年举办了“韩国现代美术60年展”，该展览被评价为“最早梳理韩国现代美术的展览”，“由此国立现代美术馆奠定了现代美术品收藏体系的基础”，展出包括金殷镐（Kim Eunho）、金景承（Kim Kyongseung）、都相凤（To Sangbong）在内的韩国现代画家的作品。1973年，美术馆迁往德寿宫石造殿，开始逐渐发挥美术馆的职能，梳理韩国现当代艺术的脉络，尽管只局限在“1900-1970”年这一框架下[3]。

MMCA向现代美术馆体系进步的节点是20世纪80年代。一方面，1980年的光州事件结束了朴正熙政权内部高度民族主义意识形态的主导，1980年代中期的六月民主化运动进一步推动解除了政府对国民的文化制约，该时期高速的经济增长也为美术馆的改革奠定了基础；另一方面，1981年宣布即将举办汉城奥运会的消息推动政府开始制定新的博物馆政策，政府提出的“文化奥林匹克”的概念推动了韩国文化政策的转变，强调将文化作为公共服务来传播[4]。20世纪80年代，MMCA开始实行专家委员会制度，为新馆建设和内容策划提供专业建议，1986年，果川分馆在清溪山脚下落成，韩国艺术家、录像艺术先驱白南准（Nam June Paik）的装置《越来越好》于1988年开始陈列于果川馆入口，这座高8.5米、直径11米的“电视塔”由1003个阴极射线管电视监视器组成，用于纪念该年的汉城奥运会。屏幕上显示着韩国民间艺人表演、梅尔斯·坎宁安（Merce Cunningham）的舞蹈、飞机、鸟类等图像片段，作品标题“越多越好”带有一丝反讽意味，强调了作品与大规模生产和消费主义文化的联系，这反映了彼时韩国自身的经济形势与愿望[5]。

MMCA自此开始施行有计划和标准的藏品管理模式，为增长至2000件的藏品建立保存室，展览策划也步入正轨，通过常设展介绍具有代表性的韩国当代艺术作品，“本月艺术家展”“青年艺术家展”开始定期举办。第12任馆长林英方（Young-Bang Lim，音）领导果川馆举办了惠特尼双年展（Whitney Biennale）的首次海外展[6]，白南准则组织了筹款活动，并担任协调人。2013年，MMCA首尔馆成立，2018年，清州馆对外开放。 “MMCA首尔馆是一座多功能美术馆，收藏各种媒介的当代艺术作品，是韩国当代艺术的代言人。德寿宫馆专注韩国现代艺术，侧重于1900年至1950年代。果川馆关注研究和面向家庭的艺术，将艺术史的视野扩展到了建筑、手工艺、版画和设计领域，同时还通过儿童美术馆来提供更全面的体验。清州馆位于一个烟草工厂旧址内，这座工厂被改造成了‘可视仓库’，专门用于藏品在库存、研究、展示各个阶段的周期性评估管理（curational life cycle）。四个场馆虽然在物理上是分隔的，但有机地互相联系着。” 金成喜在接受《艺术新闻》专访时说道。