沈西蒂说：“中提琴‘泰斗’这个称呼我担不起，我只是做了一位老师应该做的事。”

当时的沈西蒂对细腻委婉的中国韵味曲调颇有体会，老师们都认为她是一个小提琴的好苗子，但是一个意外的事件，让她进入了中提琴专业领域。 那是1961年，吴菲菲由于手部受伤不得不退出了刚刚从柏林载誉归来的“上海女子弦乐四重奏组”，为了不影响演出，沈西蒂自告奋勇以中提琴手的身份加入了这一组四重奏。

图为上海著名女子弦乐四重奏组上世纪80年代的合影。

沈西蒂教授（右2）、俞丽拿（左）、曹玲（右）、 方蕾（左2）。

随着“上海女子弦乐四重奏组”的知名度越来越高，沈西蒂对于中提琴演奏艺术的追求，也越来越深入，谁知道一次偶然的“救场顶班”，却让沈西蒂与中提琴从此结下了长达五十多年的缘分。 毕业后，作为小提琴教师的她，同时也开始了中提琴学科的教学工作，尽管随之而来的十年浩劫，中断了学校的正常教学，但中提琴已经成为了她艺术人生中最为重要的事业,潜心其中,就再也无法分离。

文革结束之后，百废待兴，中提琴在中国也迎来了它发展的契机。中提琴有着充满热情而略带忧郁的音响，介于小提琴和大提琴之间。其外形和小提琴几乎一模一样，但音域比小提琴低五度。其音色柔和低沉，非常适合表现深沉与神秘的情调。 中提琴虽然在多个时期均受到作曲家的青睐，但其最主要的表现并不在独奏，中提琴那最具相融相合的性格使它在交响乐队中具有其他乐器所不能替代的作用，成为各种不同室内乐组合必不可少的成员。

然而，拉好中提琴并不易，凑合一下却也不难。 在条件尚不成熟的年代里，国内绝大多数交响乐团的中提琴声部，往往都由小提琴声部较弱的演奏员转任，以至于我国专业音乐院校的中提学生也多半是报考小提专业成绩较差的改学中提，只有极个别是因为喜爱中提琴而学的，所以优秀的中提琴家自然也是凤毛麟角。 同时，中提琴的社会认知度亦有限，许多观众甚至分不清它与小提琴的区别。在这样的大环境下，中提琴学科的发展空间自然受到了很大的限制。

改革开放之后，随着与海外交流的日渐频繁，中国交响乐团的水平日益提高，对于优秀中提琴演奏员的需求也越来越强，上海音乐学院把完善中提琴学科建设放上了议事日程。作为当时国内少有的具有丰富演奏经验的中提琴手，沈西蒂开始专职从事中提琴教学。这中提琴一教就是一辈子，抚今追昔，年过古稀的沈西蒂在回想这段琴缘时很诚恳地感慨： “我很幸运地遇到了中提琴，它很适合我。” 反观中国中提琴事业发展的新局面，沈西蒂与中提琴结缘，从一个“筚路蓝缕，以启山林”的年代中走来，到开创了今日繁华的景象，她付出的青春韶华，伴随着上海音乐学院中提琴专业跃居全国首屈一指。这何尝不是中国中提琴学科建设之幸运呢？

沈西蒂老师讲解中提琴基本功（二）