正文
于是，玛丽莲·梦露的肖像经过他风格化处理的画面时至今日仍然深入人心——即便是从未接受过艺术专业教育的人，绝大多数也都见过他那些色彩绚烂的玛丽莲·梦露肖像图案。
当安迪·沃霍尔说“成功的商业是最好的艺术”时，他是在为自己取得了商业上巨大的成功而故意将两者如此关联吗？我认为并没有这么简单。其实，安迪·沃霍尔的这句话反映的是他所生活的那个大时代的整体背景，上世纪五六十年代的美国，就是一个商业主义与消费主义横行天下的世界，安迪·沃霍尔只是精准地抓住了大时代的核心特点，以精准的关联方式，以更为接近时代语境的材料和语言，以艺术记录了历史。
只有直击时代核心本质的艺术创作才能进入艺术史，成为里程碑。
安迪·沃霍尔在当时美国艺术界的成功之路，无异于马云在世纪交汇前后在中国商业领域的成功，他们共同的特点和能力，就是能够在所有人具备对一个时代整体的认知与理解之前，便已经抓住了这个时代最核心的要素与其发展的方向，因此他们也就抓住了同时代的人，让最大数量的人群无法抗拒地成为其思想体系帝国中的子民，精神上臣服、生活中依赖——于是，他们拥有了这个时代最高的话语权，被信服与追随，从而无往不胜地获得商业与地位的成功。
安迪·沃霍尔艺术巨星的神话，在中国的土壤中，几乎没有“复制”的可能性，更没有复制的价值。今天中国的商业主义与消费主义，已经超越了半个世纪以前美国的商业主义和消费主义，具备了完全不同的经济基础与政策环境。而中国的汉文化本身就是世界文化艺术史中自立门户的一个大类，若我们想一味复制安迪·沃霍尔的成功之路，那就注定要失败——安迪·沃霍尔自己就说过：“我的复制是不可复制的”。所以，好的中国当代艺术绝不是对任何他者的“复制”，而应该是对自我的传承与发扬。
在今天的中国，我们也正处于一个商业飞速发展、世事多变让人眼花缭乱的时期，每天都在诞生的各种新事物以令人难以想象的速度和程度改变着人们生活。
阿里巴巴深刻地改变了十几亿人口的消费路径，为数以千万计的小经营者提供了几乎零成本的创业平台；共享单车风靡不到一年已然给出租车行业、公共交通出行方式、传统修车行业等多个领域带来了翻天覆地的巨变，并且直接证明了今天的创业和营收方式与上世纪完全不同；智能机器人更新换代越来越快，从一开始四处乱撞桌椅板凳的扫地机器人，到模拟人形走路说话、模拟宠物狗吠叫跳跃奔跑的高科技人工智能设备，让一种“未来人类将被机器人统治”的言论成为热点话题；直播的风靡，让一些原本被家人和学校批评的游戏玩家、喜欢唱歌跳舞或者有其他才艺的爱玩儿的年轻人，在二十出头的年纪已经跟那些文艺界大咖和商界精英一样，靠直播就年入千万，迅速创造出他们的父母或许一生都难以积累的财富，颠覆了许多过去关于工作概念的边界，关于才能与智慧的定义，以及关于大众传媒的定义。
