推荐｜创造新的视觉观看——评艺术家罗隶《温度》系列作品

▲ 《温度》RX系列575

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

没有禁锢也就无所谓色情，对欲望的恐惧与对专制的恐惧是同质的，可两者又是对立的，欲望具有冲破专制的原生力量，专制最难以消除的反倒不是思想，而是欲望，所以专制必禁欲。于是，艺术家呈现欲望，就有了先天双重的“正确”。即使在现代文明环境中，性也是一种实践自由的工具，性的展现本身就是接近于行为的艺术，观看的意义反而不大，只有当模糊化了，也即抽象化了，才会出现有意义的观看。观看的距离正好如人站在镜子前的距离，对画面的接受很大程度上取决于镜像式的自反作用，通过艺术家自我整体反作用于所画对象，进入到对象内部，汲取到存在的奥秘，再在身体的某个细节上寻找出口。我相信一个深谙此道的艺术家并不甘心寄生于艺术反抗的优越感上，他会穿越欲望，来到它的反面，祛除色情与诱惑，还原其自然的神秘性。

▲ 《温度》RX系列711

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2017

这一神秘性只能来自特定的空间场域，缺乏对艺术家的南京身份的充分认知，我无法真正完成穿越作品的旅行，绝对他者不可能赤裸裸地到来，而是严重语境化的，并且语言化的，就像诗歌中的某种东西无法转移到另一种语言里。那种冷的怪异的青蓝色调，没有脸的裸奔，嘴形、卧姿乃至性经验，都只属于曾经的南京，有什么在冷焰的焚烧、梦境、无望的欲望中到来，如果你认出它们，也就认出了语境中的那个他者。而我，只能继续唠叨些艺术客观性的一面。

▲ 《温度》RX系列585

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

▲ 《温度》RX系列500

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2015

对于女人与性，中西态度迥异，专制使中国的情俗之作都变为禁书，诉诸视觉的艺术更不敢与情欲沾边，文学界出了本登峰造极的《金瓶梅》，把女人与性写得透透的，然而这是一种祛魅的透彻，以淫破淫，引迷入悟；西方从古希腊到法国的安格尔，有另一种透彻，女人的裸体很阳光，无色情引诱之嫌疑，其美自成世界，文学上可与兰陵笑笑生相对待的萨德侯爵，其作品被视为政治抗争的象征，不是破，也不是悟。现代艺术对于色情的态度，则浸染了知识分子的思考，充满了政治的、宗教的、社会学和精神分析学上的意味，与道德教化无关，也鲜有终极关怀。这些《影像/综合材料》也不例外，其意味的复杂性即可自证为现代性作品。

▲ 《温度》RX系列714

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2017

▲ 《温度》RX系列504

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

我更感兴趣的是绘画艺术对影像作品的书写行为，不是作者的书写，而是绘画性艺术的书写。我想这比画本身更重要。它的书写，除了象征，更多的是开始于现实、意图的限定，结束于随后溢出的可能、机会、偶遇、回避与前行。一首好诗在于给人一种重新观看世界的方式，并伴随着惊讶，在这一意义上，这一影像作品的书写行为也做到了。现代以来的艺术家大都与诗人是同类人，好的艺术作品与好的书写是能够在一个艺术家身上相伴而生的。

▲ 《温度》RX系列722

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2017

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

这样的艺术家是疯狂而美妙的，总是把宝押在不可见的东西上，他制造一切可见的手段，引诱后者来到他的绘画中。摄影制造图构、光影、视角等的漩涡，却很难或较大程度摆脱日常观看的侵犯，《影像/综合材料》则抹去了现有的艺术手段，加强了原有的漩涡，像黑洞一样吸纳陈旧的一切，并在这种异质相融中，天然地制造出新的语言手法，达到对不可见的成功暗示。