正文
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问：剧本是你们原创的还是？
田壮壮：
是制片厂给我们的剧本，是王端阳的《红象》，说的是云南西双版纳森林里几个孩子寻找神象的故事。我、张建亚、谢小晶几个还回家拿着剧本讨论过一次，这个片子情节比较简单，而且投资也比较低，但确实是难得的一次艰苦条件下“练兵”的机会。我妈妈说，这样的差使恐怕别人不愿去，你们几个志同道合的哥们，说不定还能闯一闯。想起来那时候可真是“初生牛犊不怕虎”，其实但凡成熟一点的导演都知道第一次拍东西，又是小孩又是动物的对没有经验的人来说是很难把握的，甚至不可思议。
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问：拍摄过程中最大的困难是？
田壮壮：
我们拍摄过程中遇到的很大的困难就是关于处理儿童演员的事情。在找演员的时候，我们发现昆明的一些少数民族干部的孩子形象有特点，理解力和表达力较强，但举止谈吐都城市化了，没有寨子里的孩子身上那种“野味”；可是寨子里的孩子，当然在气质和外形上无可挑剔，可是文化水平太低，几乎连汉语都不会说，和我们简直无法交谈，我们一时也不敢铤而走险。
但最后因为剧本的风格基调是真实朴素，具有浓烈的傣族特点和乡土气息，最后我们还是用了寨子里的孩子，这在中国儿童片历史上也是首次。
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问：这部电影的命运如何？
田壮壮：
《红象》是82年上映的，上映后，电影学院欢呼声一片，主要原因倒不一定是觉得片子拍得好，主要是我们这届第一次把名字打到银幕上去。大家觉得这是一种集体的光荣吧。《红象》也是儿影成立的一部关键电影，但是，它在社会上的影响显然不会有《红孩子》那么大。
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1958《红孩子》
因为这是我和张建亚，谢小晶一起导演的第一部大型故事片，坦白说，我们也十分希望自己的处女作能够象清晨从寂静中苏醒过来的密林中的第一声鸟鸣一样动人心弦，令人难忘。然而，当影片上映后，我们不得不充满遗憾，这只是一部有许多缺陷的习作。
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问：有借鉴什么其他电影吗？
田壮壮：
拍摄前，我们可借鉴的电影很少，因为当时能看到的动物电影本来就很少，借鉴得最多的一部电影是《黑驹》，还有一部是塔可夫斯基摄影师尼科维斯特的片子。拍摄中，很多方法都是现想出来的，比如拍摄豹子那场戏，我们从低视角拍，拍得很惊险，我对这段还是比较满意的，但后期被剪掉很多，理由是怕吓坏孩子。
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1979
《黑驹》
问：你最喜欢的电影是？
田壮壮：
《四百下》、《喘息》都是我最喜欢的电影。我不太喜欢费里尼，不太喜欢他的《八又二分之一》，但是我又特别喜欢他的《我的回忆》，特别喜欢那部电影。我更喜欢安东尼奥尼。我觉得，电影、摄影机进入人的大脑很难，表现人脑里那种意象性的东西是绘画的任务，电影更多的应该是表现看到的现象。
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1959《
四百下
》
问：对第一次拍片的导演有什么建议？
田壮壮：
要自信、不自恋，多关注社会。不要局限于某一种类型片，电影的题材广，能拍的有很多。
摘录于《中国电影百年》《电影导演的探索》
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1984年，田壮壮又拍摄了一部儿童片《九月》，同年完成《猎场扎撒》。《猎场扎撒》是一部被称为最具田壮壮风格的影片，影片展现了游牧文化与农业文化的根本差异，非常有人类学意义，比起《狼图腾》不知要好多少。
1986年，田壮壮拍摄了《盗马贼》，获瑞士第四届第三世界电影节弗里堡市大奖。这部电影似乎是《猎场扎撒》的延续，人与环境的艰困关系，人与宗教之间对此生与来世的诠释，都通过一个盗马家庭的命运来得以体现。
今年是2016年，时隔三十年，《盗马贼》又将在多伦多与观众见面。这的确是一件令人激动的事情。
正是因为田壮壮曾经说过上个世纪的观众看不懂他的电影，那么来到了这个世纪，我希望有更多人能够了解他的电影。
令人遗憾的是，
1993年，田壮壮拍摄的《蓝风筝》，在当年的东京国际电影节和夏威夷国际电影节获得最佳影片，最佳女演员（吕丽萍）。
正是这部没有获得审查通过的《蓝风筝》触动了有关方面，
中国电影代表团全体退出东京电影节以示抗议。田壮壮也被禁止拍摄电影长达八年时间之久。
不知道这样的禁止对一个艺术家的伤害有多大。
这八年时间里，田壮壮虽然自己没有拍摄电影，但是却为新一代的年轻导演做起了监制和艺术指导，章明的《巫山云雨》、路学长的《长大成人》，王小帅的《扁担姑娘》、朱文的《云的南方》、杨超的《旅程》、谢东的《冬至》、傅华阳的《桃花灿烂》等。
2002年，我和黄鸥编著了《我的摄影机不撒谎——先锋电影人档案》请到田壮壮为我们撰写序言，谦逊的田壮壮为我们推荐了英国知名影评人托尼·雷恩。
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之后，田壮壮又回到北京电影学院导演系担任系主任，在电影教育方面继续为培养新一代教育做出贡献。
