正文
平淡与绚烂
平淡而近自然，被誉为文章最高境界。然而初学文章，不必一味追求平淡，不妨从绚烂入手，绚烂之极归于平淡，才是真正的平淡，才能得平淡之三昧
（孙过庭论书法，有平正与险绝之分，其中云“既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”，恰与此论契合）
。故而先贤教少年作文，最是讲究气象峥嵘。远如苏轼致苏辙次子苏适的书信《与二郎侄》
（古今作文指南，此信可入前三）
：“二郎侄得书知安，并议论可喜，书字亦进，文字亦若无难处。止有一事与汝说：凡文字，少小时需令气象峥嵘，采色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡。其实不是平淡，绚烂之极也。汝只见爷伯而今平淡，一向只学此样，何不取旧日应举时文字看，高下抑扬，如龙蛇捉不住。当且学此。只书字亦然。善思吾言。”近如曾国藩教育两个儿子，与苏轼一脉相承：“……少年文字，总贵气象峥嵘，东坡所谓蓬蓬勃勃如釜上气。”所谓气象峥嵘，用苏轼的话讲，即“高下抑扬，如龙蛇捉不住”，用曾国藩的话讲，即“将气势展得开，笔仗使得强，乃不至于束缚拘滞，愈紧愈呆”。说白了，就是文章须有气势，有气则有势。气之于文，过犹不及，太强与太弱都不足取。不过对少年文章而论，宁强而毋弱。须知少年文章的最大看头，恰恰就是元气和锐气。
少少许胜多多许
书画讲究留白，文章亦然，抒情文章尤其如此。留白不是不着笔墨，而是宁简勿繁，即前引止庵之言“少少许胜多多许”。十分话，只说七分，或者用七分的气力说出，那三分，并未舍去，而化入七分之中，如此则有一种深蕴，正合书画留白之意。
关于少少许胜多多许，试举一例。金庸《倚天屠龙记》第二十九章末尾写张无忌与四女同舟，重病的殷离在梦中唱起小曲：“到头这一身，难逃那一日。百岁光阴，七十者稀。急急流年，滔滔逝水。”
张无忌心头一凛，记得在光明顶上秘道之中，出口被成昆堵死，无法脱身，小昭也曾唱过这个曲子，不禁向小昭望去。月光下只见小昭正自痴痴的瞧着自己。（修订版）
张无忌心头一凛，记得在光明顶上秘道之中，出口为成昆堵死，没法脱身，小昭也曾唱过这个曲子，不禁向小昭望去。月光下只见小昭正自痴痴地瞧着自己，清澈的目光中似在吐露和殷离所说一般的千言万语，一张稚嫩可爱的小脸庞上也是柔情万种。（新修版）
金庸小说新修版饱受诟病，原因之一即常画蛇添足，这一节乃是典型。“月光下只见小昭正自痴痴的瞧着自己。”结合此前的铺垫，这句话足以写照小昭的痴情，“……清澈的目光中似在吐露和殷离所说一般的千言万语，一张稚嫩可爱的小脸庞上也是柔情万种。”增补反而多余，使小昭的痴情背负了额外的重量。
