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变革之路：创作者之变
互联网时代，诞生了网红漫画家
新浪微博等社交媒体的兴起，为漫画家和粉丝搭建了良好的互动桥梁。网红漫画家在经典的漫画作品的基础上，结合新浪微博的社交优势，通过漫画作品和有趣的段子吸引上百万粉丝。
通过社交媒体，网红漫画家可开拓更多运作模式
与传统漫画家相比，网红漫画家可充分利用新浪微博的社交属性，开拓更多的模式。新浪微博传播力强，网红漫画家可结合当下热点和自身创作才能，创作出广为传播的作品。同时，设计漫画形象，通过作品创作深入人心，实现周边变现。
第三，漫画形式趣味性高，品牌广告软性植入，为广告领域开拓新的营销模式。
第四，网红漫画家积累了众多的经验和资源，再加上微博数百万粉丝，在创办公司过程中，提供了众多便捷。
变革之路：用户之变
从80后到00后，漫画用户的行为习惯在发生变化
受从小的阅读习惯和周围环境的影响，传统的80后和新兴的95后/00后，行为习惯不同，发展空间不同。
商业之道
与文学相比，漫画更易于改编，发展空间更大
漫画和文学同时作为文化产业的重要IP源头，也存在一定的不同，总而言之，漫画内容形象直观、参考性大，更易于改编。
网络文学发展年限长，参与者、商业模式、用户成熟度高，而漫画市场尚未成熟、发展空间大。
主要分为四种商业模式，用户付费和IP商业化为重点
现阶段，各平台积极探索用户付费模式，为内容创作提供正向的激励。IP商业化，各平台积极布局，但需要依靠优质漫画内容的不断积累沉淀，方能实现大规模发展。虚拟增值服务和漫画广告，相对而言，市场规模较小。
用户付费：处于发展初期，需多年积累和培养，方能成熟
在整个文化产业中，各大平台积极培养用户付费的习惯，但国内漫画内容在质量和丰富度上，都有待于不断提高，现阶段还难以吸引用户为漫画内容买单。
IP商业化：不同形态的文化产品创造不同的价值
漫画IP改编成动画、影视、游戏，或出版成书、推出周边产品，依托于不同文化产品的特点，创造不同的价值。
艾瑞分析认为，在漫画IP商业化进程中，需要很好地结合文化产品的特点及用户群体，有针对性地设计和改编。
未来之路
用户层面：漫画用户规模不断增多
2013和2014年，以看日漫用户为主，比较重度，主要在论坛贴吧上看盗版日漫。预估两三千万左右；
2015年各大平台开始布局，16年漫画内容日益丰富，用户规模日益扩大，因此16年增速快于15年；
现阶段，漫画用户以年轻群体为主，看漫画的氛围浓，更易拓展，未来可开拓空间大，用户规模不断增大。
内容层面：日益丰富，为文化产业输出更多优质的IP
互联网漫画行业兴起过快，在最源头的漫画内容上存在一定的乱象。未来，精品内容创作成为重点，随着行业的日益成熟，优质内容逐渐浮出。
商业模式层面：精品内容，推动用户付费和IP商业化成熟
