英国设计师Alexander Lamont：以匠心诠释装饰艺术之美

主要观点总结

英国设计师Alexander Lamont以其极简且富有艺术追求的设计作品在当代设计界引起了广泛关注。他通过运用多种经典工艺，如铸铜、天然漆法、羊皮纸等，呈现出对装饰艺术的深刻理解与非凡创造力。他的重要价值不仅在于传承古典技法，更在于赋予工艺与材料新的可能性。近日，他在上海的新晋设计艺廊举办了展览，分享了他的独特工匠技艺和对未来艺术设计的探索。在采访中，他谈到了对新材料的探索、商业需求与个人艺术表达的平衡，以及与中国当代手工匠人的价值方向和出路的建议。

关键观点总结

关键观点1: Alexander Lamont的设计理念与作品

他的作品具有极简与有机风格，注重将艺术追求融入设计中。他运用多种传统工艺和材料，呈现出对装饰艺术的深刻理解与创造力。他赋予工艺与材料新的可能性，实现了当代设计与工匠精神的统一。

关键观点2: Alexander Lamont对未来艺术设计的探索

他分享了未来产品创新上对新材料的探索，特别是贝壳等天然材质的使用。他强调平衡商业需求与个人艺术表达的重要性，并认为设计应跟随直觉和内心的热爱。

关键观点3: 关于中国当代手工匠人的价值方向和出路

Alexander Lamont建议中国的手工匠人不要过于受传统束缚，要敢于打破和创新。他认为设计最重要的是找到自己的内心，而不是从传统文化中寻找灵感。

关键观点4: 未来合作展望

Alexander Lamont表示希望有机会与中国的艺术家或设计师进行更多的合作与交流。

正文

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● 大漆与螺钿镶嵌的 Dante vase

● 一组铸铜锦鲤雕塑为静止的室内空间赋予自然世界的自由灵动

PChouse：您是如何平衡品牌的商业需求和个人艺术表达的？

Alexander Lamont： 这其实很难。当你想做点新的设计的时候，一般公司会有很多商业化的考量，比如说做一盏灯，市面上大家对一盏灯接受度可能在100美元上下，那我们就需要考虑该投入多少钱、怎么快速地制作出来、怎么控制成本、多长时间才能回本盈利……这些都是一个商业化的过程，需要去考量和平衡。但如果从一开始就被这些想法给限制了，那我们又怎么能做出真正美丽的东西呢？

所以对我来说，这些年我一直是跟着我的直觉走，我往往会先思考怎么样创造一个自己满意的作品，怎么样把这个设计以最美的方式呈现出来，然后下一步才是去考虑它的商业化之路所要面对的挑战。

● 在 118 Art House 首次亮相的Re-design Tansu 古董抽屉柜

● 蛋壳与螺钿同时镶嵌而成的 Terrazzo vase

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