主要观点总结
本文回顾了大卫·林奇这位世界顶级导演的一生，他留下了众多难以忘怀的银幕故事，如《穆赫兰道》、《橡皮头》等。他的导演生涯中充满了创新和颠覆，即使面对争议和质疑，他也从未停止对精神世界和生命探索的步伐。他的离世让人们感到痛心和惋惜。
关键观点总结
关键观点1: 大卫·林奇的多部作品成为经典，如《穆赫兰道》等，影响了后续一切关于梦境、精神分析的电影。
他的电影风格独特，包括扭曲的角色形象、鬼魅的画面色彩和猜不透的谜团，吸引了无数观众。
关键观点2: 大卫·林奇的作品常常挑战观众的传统观念，运用实验性的剪辑和强烈的视觉冲击，探索人物内心世界。
他的电影常常涉及暴力、变态、情欲等主题，令人印象深刻。
关键观点3: 大卫·林奇的个人经历也充满神秘和颠覆，他的童年经历激发了他对深邃精神世界的兴趣。
除了导演身份，他还是一位艺术家，通过绘画、摄影等多种形式表达自我。
正文
在贝蒂的帮助下，丽塔试图找回自己的身份。
她们根据一个「黛安」的名字，找到一处住所。
然而，却在房间里发现了一具死尸。
随着剧情的推进，我们发现一切并非表面那么简单。
现实与梦境开始交织错乱。
原来，现实中贝蒂的面孔，就是黛安。
梦中的瑞塔，其实是黛安情侣的化身。
大卫·林奇用颠覆传统的叙事手法，带给观众
一场佛洛依德式的精神分析之旅
。
神秘，诡异又直击意识深处，给人久久难以平复的震撼。
而大卫·林奇特有的美学风格，又为这部电影增添更为神秘的色彩。
色彩浓郁的艳情桥段，令人生寒的恶魔形象，金发美女与蛇蝎美人……
一个个凝练的符号元素，刺激着人们的感官，迷惑着人们的大脑。
时至今日，依旧有无数的人花费脑力去尝试各种拆解电影中的谜题，甚至几乎逐帧去寻找那个真正的答案。
但大卫·林奇却「坏心眼」始终不愿意给出一个「标准答案」。
他们（观众）应该试着自己花点脑筋，相信自己的感觉，不要追求标准答案。
但是，谁也想不到的是。
这部被人奉为宝典的作品，当初却差一点无法面世。
因为《穆赫兰道》原本是作为电视剧《双峰》的衍生剧而出现的。
原本故事是一个怀揣好莱坞星梦的女孩，意外成为侦探卷入危险事件。
大卫·林奇把这个想法讲给了美国ABC电视台的制作人后，获得了拍摄试播的机会。
结果制作人看完试播集后非常不喜欢，就直接取消了拍摄计划。
至于不喜欢的原因，大体上离不开「看不懂」「里面有太多限制级的镜头」「不符合主流大众」等原因。
要不是大卫·林奇一位来自法国的朋友，用了一年半的时间帮他筹集资金，电影史上就要失去这部神作了。
实际上，这种「不喜欢」在大卫·林奇的导演生涯中十分常见。
因为逻辑跳脱、多层次结构、碎片化的表达是他故事骨骼。
暴力、变态、情欲、恐怖、迷幻则为肉。
而对人类梦境与内心的探索，则是他电影的灵魂。
《妖夜慌踪》剧照
这样组合而出的结果，是绝对与主流电影背道而驰的产物。
而且，从大卫·林奇第一次拍电影，便是如此。
1977
年，大卫·林奇的第一部故事长片
《橡皮头》
上映。
电影院前，一名记者采访看完电影的观众，询问他们的感受。
